Notorious Prophet – Passando a Ficha de Tears for Fears

Por Mairon Machado

Na década de 80, a música mundial sofreu uma grande mudança. A chegada dos emblemáticos sintetizadores Prophet e Jupiter-8, fizeram com que uma nova geração de pessoas ao redor do mundo descobrisse um talento para tocar e criar música através de um único instrumento, e adicionando letras, fazer hits dançantes que contagiassem os jovens que surgiam cercados por novidades eletrônicas e também sociais. Nascia assim o synthpop, deixando um legado de muitos discos e sucessos nas rádios, mas para alguns, o marco do fim da era mais criativa da música, onde o rock originou inúmeras bandas que passaram a ser classificadas como jurássicas, com a maioria delas acabando (Led Zeppelin, Deep Purple, Yes, Emerson Lake & Palmer, Pink Floyd, The Beatles, entre outros), ou tendo que se adaptar aos novos tempos (Jethro Tull, Black Sabbath, Genesis, …).

Essa vertente musical assolou os anos 80 em paralelo ao novo heavy metal, subdividido em tantas categorias (doom, thrash, melodic, gothic, white, black, speed, hair, …) que fica impossível citar todas aqui, mas que também foi marcante para os anos 80. Quem gostava de um estilo, dificilmente gostava do outro, e vice-versa, além de gerar muitas rivalidades.

De qualquer forma, o Brasil pós-ditadura recebia com afeto e alegria tudo o que vinha importado da Europa e dos Estados Unidos, e com isso, nasceram muitas revistas para divulgar bandas, discos e estilos. Uma das revistas mais marcantes dos anos 80 foi a saudosa Bizz, da Editora Abril. Nas suas páginas, os brasileiros tinham acesso a resenhas de shows ocorridos em nosso país (e também lá fora), críticas sobre lançamentos de discos, entrevistas com nomes fortes da época, discografia básica, e como principal atrativo para os colecionadores, fichas descartáveis que eram colocadas no meio da revista, trazendo um pequeno resumo da biografia de determinado artista. Para quem acompanhava música nos anos 80, as fichas da Bizz foram tão marcantes quanto o som dos sintetizadores Prophet, que pode ser conferido em vários clássicos do synthpop, como a sensacional “Notorious”, do grupo inglês Duran Duran.

Como forma de homenagear os anos 80, mais precisamente o synthpop, eu e nosso novo consultor, Christiano Almeida, estamos criando a seção Notorious Prophet – Passando a ficha de … , onde de maneira similar às fichas da Bizz, iremos trazer mensalmente (contando com a colaboração de outros consultores) a biografia de bandas/artistas que marcaram o pop e o synthpop, e que mesmo desprezados por muitos roqueiros, merecem seus espaços nas páginas da consultoria.

Para quem acompanhou a seção A Little Respect, essa funcionará diferente. Naquela, destrinchamos a carreira de uma banda ou um determinado disco. Aqui, vamos nos concentrar em uma breve biografia, apresentando a discografia selecionada e um comentário sobre o disco para se iniciar na obra da banda/artista que estiver sendo tratada.

Com esse pequeno resumo então, convido-os para colocar seu walkman nos bolsos, pegar seus óculos Ray-Ban, abrir uma garrafa de Pepsi, colocar os Playmobil em posição, separar sua caneta de 12 cores para anotar as indicações que irão fazer você voltar aos anos 80.

Tears for Fears

Roland Orzabal (Bath, Inglaterra, 22 de agosto de 1961, voz, teclados, guitarras) e Curt Smith (Bath, Inglaterra, 24 de junho de 1961, voz, baixo) conhecem-se no início da adolescência, aos 13 anos, sendo colegas de turma. Em seguida, montam o Graduate, ao lado de John Baker (guitarras) e Steve Buck (teclados). O grupo lança apenas um único álbum Acting My Age (1980), com um inspirado no Mod. Com o fim do Graduate, a dupla passa a assinar como Tears for Fears, lançando de forma independente o single “Suffer the Children”, ainda em 1980 e tendo a parceria de Ian Stanley (teclados, sintetizadores, programações) e Manny Elias (bateria).

No ano seguinte, assinam com a Phonogram, pela qual lançam três compactos, sendo o de maior sucesso “Mad World”, o terceiro deles, com o qual a dupla alcançou o Top 3 das paradas britânicas em 1982, levando ao lançamento do primeiro LP, The Hurting, já em 1983, trazendo como destaque a voz grave de Orzabal e um pop moderno que fez a Inglaterra dançar ao som das citadas, “Change” e “Pale Shelter”, ambas entrando nas paradas britânicas naquele ano, com The Hurting chegando ao topo de vendas no Reino Unido, e chamando a atenção do resto do mundo. Nesse álbum, a banda conta com o saxofone de Mel Collins, ex-King Crimson. A fama do grupo no Reino Unido os levou para os Estados Unidos para ser uma das atrações do Live Aid em 1985, mas por problemas contratuais, acabaram não participando do evento.

Dois anos depois, veio o sucesso global com o segundo disco. Songs from the Big Chair trouxe pelo menos três grandes sucessos: “Shout”,  “Everybody Wants to Rule the World”  e “I Believe”, essa última uma homenagem a um dos principais nomes da cena de Canterbury, Robert Wyatt, além da também conhecidíssima “Mothers Talk”, fazendo com que a banda atingisse a incrível marca de 9 milhões de cópias vendidas em pouco menos de um ano, levando-os a uma gigantesca turnê mundial.

A dupla decide descansar para compôr seu novo álbum, o qual chega às lojas em 1989. The Seeds of Love, o terceiro LP do grupo, trouxe a participação de Oleta Adams (vocais) e Phil Collins (bateria) em “Woman in Chains”, além de colocar a faixa “Sowing the Seeds of Love” no topo das paradas americanas, assim como o vinil. A turnê deste álbum trouxe o grupo pela primeira vez ao Brasil, durante a terceira edição do festival Hollywood Rock, em 1990, ao lado de nomes como Marillion, Bob Dylan, Terence Trent D’arby e Bon Jovi. Ainda em 1990, é lançado o VHS Going to California, gravado ao vivo em Santa Barbara, Califórnia.

Apesar do sucesso mundial, internamente o grupo passava por graves problemas, principalmente envolvendo as finanças, inclusive havendo processos de dívidas que atingiam a ordem de 1 milhão de libras. Esses problemas levaram a saída de Smith, e Orzabal manteve o nome Tears for Fears lançando a bela coletânea Tears Roll Down (Greatest Hits 82–92), de 1992, trazendo a inédita “Laid So Low (Tears Roll Down)”, e que virou platina dupla no Reino Unido e Platina nos Estados Unidos.

No ano seguinte, veio Elemental, com pelo menos mais um clássico, “Break It Down Again”, e a última grande turnê do grupo pelos Estados Unidos. Raoul and the Kings of Spain foi o quinto álbum, o segundo lançado somente com Orzabal, e que chegou às lojas em 1995, contando novamente com a participação de Oleta Adams, agora na faixa “Me and My Big Ideas”. Em 1996, veio a coletânea de raridades Saturnine Martial & Lunatic, que alegrou muito aos colecionadores da banda.

As atividades do Tears for Fears ficaram encerradas até 2004, apenas com relançamentos dos álbuns clássicos e com Smith e Orzabal lançando discos em carreira solo. Entre 2000 e 2003, a dupla voltou a se reunir, gravando o álbum Everybody Loves a Happy Ending, que chegou às lojas em 2004 destacando as faixas “Closest Thing to Heaven”e a própria faixa-título. Veio o álbum ao vivo Secret World – Live in Paris (2006), com a inédita “Floating Down the River, e desde então, a dupla segue fazendo shows pelo Japão, América do Sul, Coreia do Sul e Estados Unidos. Em 2014, foi lançado o EP Ready Boy & Girls?, lançado em edição limitada em vinil de 10″, e desde 2014, o grupo está nos estúdios gravando seu sétimo álbum, aguardado ansiosamente pelos fãs de uma das principais bandas do pop oitentista.

Discografia: The Hurting (1983); Songs from the Big Chair (1985); The Seeds of Love (1989); Elemental (1993); Raoul and the Kings of Spain (1995); Saturnine Martial & Lunatic (1996); Everybody Loves a Happy Ending (2004).

Curt Smith – Soul on Board (1993); Mayfield (1997); Halfway, Pleased (2008); Deceptively Heavy (2013).

Roland Orzabal – Tomcats Screaming Outside (2001).

Com o Graduate – Acting My Age (1980).

Disco Recomendado: Songs from the Big Chair – Um dos melhores discos da década de 80 surge com a força do hit “Shout”, clássico que rapidamente tornou-se representante do som do Tears for Fears, com seu refrão grudento e sua levada dançante. Os saxofones de Mel Collins e Will Gregory preenchem a linda introdução de “The Working Hour”, pop intimista com a percussão destacada de Jerry Marotta. Os sintetizadores surgem com força em “Everybody Wants to Rule the World”, superclássico que faz você viajar para os anos 80 com seu ritmo datado, mas ainda hoje, muito bom. Eletrônicos e vocalizações tomam conta do terceiro clássico do LP “Mothers Talk”, a faixa mais synthpop de Songs from the Big Chair, responsável por encerrar o lado A. O lado B traz a baladaça jazzy “I Believe”, pequeno clássico destacando novamente o saxofone de Will Gregory e uma bela interpretação de Orzabal ao piano. A alucinada “Broken” conta com uma magistral introdução, onde a guitarra de Neil Taylor mostra como unir o rock pesado ao synthpop, seguida por mais um clássico, “Head Over Heels”, com suas vocalizações e seu riff marcante, além de um mix com uma versão ao vivo de “Broken”, encerrando esse fantástico disco com “Listen”, viajante faixa semi-instrumental, próxima ao clima New Age, regada com muitos sintetizadores e efeitos na guitarra. Um álbum para estar em local de fácil acesso na coleção, e que conquistou platina tripla no Reino Unido e quíntupla nos Estados Unidos, vendendo até hoje mais de dez milhões de cópias ao redor do mundo.

Vale a pena conferir: Das várias coletâneas que o grupo lançou, Tears Roll Down (Greatest Hits 82-92), é a principal, contendo os principais sucessos da banda no seu início de carreira, e também sendo responsável por apresentar os ingleses para a geração dos anos 90.