Notícias da Semana {25 a 31 de agosto}
CaRIOca ProgFestival chega a sua 3ª edição, promovendo o rock progressivo no Rio e em Niterói, reunindo expoentes do gênero em diferentes palcos da cidade
De 31 de agosto a 25 de outubro, 12 bandas de todo o país se apresentarão no Centro Cultural Justiça Federal, Centro da Música Carioca, Centro Cultural Solar de Botafogo e no Teatro Municipal de Niterói, onde o festival se inicia e encerra
Rio e Niterói voltarão a reverberar os acordes complexos e virtuosísticos do rock progressivo. Com realização da Vértice Cultural e da BeProg – feliz parceria que vem promovendo com sucesso a cena progressiva no Rio – o CaRIOca ProgFestival chega a sua 3º edição, sem patrocínio, com fôlego extra e promovendo, desta vez, mais do que o dobro de atrações dos anos anteriores. De 31 de agosto a 25 de outubro, o festival levará 12 bandas de todo o país, em 13 apresentações, para o Centro Cultural Justiça Federal (Centro), Centro da Música Carioca (Tijuca), Solar de Botafogo e Theatro Municipal de Niterói, onde o festival se inicia e termina. Em todos estes, uma seleta programação em conformidade com o elevado padrão técnico e artístico, característicos do estilo.
Abrindo o CaRIOca ProgFestival 2019, a banda KAIZEN, formada em 1992, sobe ao palco do Theatro Municipal de Niterói, dia 31 de agosto, sábado, lançando o seu álbum “Áquila”, em cd e vinil. Nome consagrado no circuito do rock progressivo, o grupo realiza um trabalho autoral utilizando instrumentos como violino, bandolim, guitarra, sintetizadores, baixo e bateria. Aportando no Rio, o festival recebe os cariocas da TEMPUS FUGIT – expoente do estilo já com 4 CDs lançados e um DVD registrado no festival Progfest2000 (Los Angeles – EUA) – no dia 5 de setembro, quinta-feira, no Centro da Música Carioca, Tijuca, relançando o icônico álbum “The Down after the Storm”, agora remasterizado e com faixas adicionais. De Niterói e criada pelo multi-instrumentista e produtor musical Alex Curi, o SEQUAZ se apresenta na quinta-feira seguinte, dia 12, no mesmo palco da Tijuca, com repertório autoral – músicas do álbum “Ilha Distante” e as inéditas que farão parte do novo álbum em gravação – além de algumas pérolas de Jeff Beck e outros nomes da música instrumental, no show “Retorno ao Vivo”.
De Rondônia, a PROGNOISE sobe ao palco do Centro da Música Carioca na semana seguinte, dia 19 de setembro, quinta-feira, lançando o seu álbum “Solar”. Formada em 2012, teve seu primeiro EP, “Esquizoide”, lançado em 2015, vem ao Rio pela primeira vez, com influencias de bandas internacionais (Pink Floyd, Premiatta Forneria Marconi, Eloy, King Crimson) e nacionais (O Som Nosso de Cada Dia, Mutantes, O Terço, entre outras) privilegiando o trabalho autoral, preferencialmente em português. Do Pará, a ULTRANOVA também se apresenta no Rio pela primeira vez, na quinta-feira, 26 de setembro, também no Centro da Música Carioca (CMC), lançando seu single “Samsara”, música de trabalho de um novo disco que está em fase de gravação em Belém. Seu álbum de estreia, “Orion”, lançado em 2017, ganhou destaque na mídia especializada nacional e internacional, sendo inclusive a faixa ‘Orion’, que intitula o disco, eleita uma das melhores do ano de 2017 pelo site britânico ProgRock.com, colocando a banda n mesma lista ao lado de nomes consagrados como King Crimson, Steven Wilson, Premiata Forneria Marconi, Big Big Train e IQ.
O festival muda de palco a partir do dia 01 de outubro, terça-feira, com o show, no Centro Cultural Justiça Federal (Cinelândia), do virtuoso baixista Jorge Pescara, apresentando seu projeto PESCARA- KNIGHT PROG, no show “Cavaleiro sem Armadura”. Referência no instrumento e na música brasileira – já tocou ao lado de Dom Um Romão, Ithamara Koorax, Eumir Deodato, Luiz Bonfá, Ney Matogrosso, Paulo Moura, dentre muitos outros – o baixista apresentará com seu quarteto as composições do CD autoral “Knight Without Armour”, e sua técnica de touchbass e touchguitar, instrumentos exóticos de 12 cordas. De São Paulo, a banda DIALETO leva ao palco do Centro Cultural Solar de Botafogo, dia 10 de outubro, quinta-feira, o show “De Blavatsky a Bartók”, com músicas do compositor Húngaro Béla Bartók livremente adaptadas pela banda para sua linguagem ProgRock típica. As composições fazem parte do álbum ‘Bartók In Rock’, lançado em 2017, com participação especial do violinista David Cross, conhecido por haver integrado a banda inglesa King Crimson da década de 70. O show faz uma trajetória na carreira da banda que não toca no Rio de Janeiro, desde 2012, na I Mostra CCBB de Rock Progressivo.
Os cariocas do ARCPELAGO sobem ao mesmo palco da Tijuca, no sábado, dia 12 de outubro, às 17h, com o “Show Interseções”. A musicalidade elaborada e estreitamente vinculada à sonoridade analógica é a espinha dorsal do Arcpelago, que se alastra tanto pela vertente sinfônica, quanto pelo space-rock, hard rock e fusion, sendo notável a intensa preocupação do grupo com timbres e efeitos sonoros. Nem seguida, no mesmo dia, às 20h, será a vez do CARAVELA ESCARLATE, formada em 2011 e composta por David Paiva, multi-instrumentista e compositor, em parceria com o tecladista e compositor Ronaldo Rodrigues (também integrante do Arcpelago), com o veterano baterista Elcio Cáfaro, dono de extenso currículo na MPB e na música instrumental brasileira, uma das poucas bandas nacionais hoje divulgadas por selo europeu, a Karisma Records, que lançou em vinil o álbum homônimo da banda e relançando o cd, que também teve apoio na produção executiva da Vértice Cultural. E, para aqueles presentes, o show “Interseções” trará surpresas expressivas ao público.
Do Rio Grande do Sul, a banda APOCALYPSE fará dois shows no Centro Cultural Solar de Botafogo, dias 18, sexta-feira, e 19 de outubro, sábado. O grupo iniciou as atividades em 1983 em Caxias do Sul (RS), influenciado por expoentes da década de setenta como Queen, Led Zeppelin, Pink Floyd, Rush, Yes, Kansas, Deep Purple e Journey. Após vencer os festivais Circuito de Rock e Festpop na serra gaúcha, lançou o primeiro LP homônimo em 1991 e assinou contrato com a gravadora francesa Musea. Foi o primeiro grupo brasileiro de classic rock a gravar e lançar CDs no exterior, e já abriu shows de grandes nomes do classic rock mundial como Yes (Araújo Vianna-Porto Alegre), Uriah Heep (Canecão – RJ) e Pendragon (Teatro João Caetano – RJ). Os gaúchos farão o lançamento do álbum ao vivo “The 35th Anniversary Concert”. Com cinco discos já lançados, o FLEESH – formado por Celo Oliveira e Gabby Vessoni em 2014 – lança seu álbum “Across the Sea” na terça-feira, dia 22 de outubro, no Centro Cultural Justiça Federal, na Cinelândia, na íntegra junto com outras faixas de seus CDs.
Encerrando com chave de ouro, a lendária BACAMARTE celebra seus 45 anos de formação com um show imperdível, dia 25 de outubro, no Theatro Municipal de Niterói. Fundada em 1974 por Mario Neto e Sergio Vilarim, a banda veio a gravar de forma independente o álbum “Depois do Fim”, em 1979, porém só lançado em 1983, quando, após ter suas músicas entre as mais tocadas pela Fluminense FM, foi aclamado por público e crítica como uma verdadeira obra-prima do rock progressivo. O álbum vendeu milhares de cópias em países como Alemanha, Itália, Rússia e, principalmente, Japão. Em 1999, foi lançado o álbum Sete Cidades, que também teve sua tiragem esgotada rapidamente. Em 2009, após vários anos desaparecido das prateleiras e tendo se tornado item de colecionador disputado por amantes do gênero no Brasil e no exterior, “Depois do Fim” foi relançado pela Som Livre, em versão remasterizada diretamente da fita master original. No Teatro Municipal de Niterói, a banda será formada por Mario Neto (guitarra e violão), Marcus Moura (flauta e acordeon), William Murray (contrabaixo), Robério Molinari (piano e teclados) e Alex Curi (bateria), com a participação especial da cantora Jane Duboc.
PROGRAMAÇÃO – CaRIOca ProgFestival 2019
31/08 (sábado) – KAIZEN (Rio de Janeiro)
“Lançamento do álbum Áquila”
Local: Teatro Municipal de Niterói
Horário: 19h
Ingressos: R$ 100,00 (inteira) / R$50,00 (meia-entrada legal)
Av. XV de Novembro, 35 – Centro
Niterói – RJ
Tel. (21) 2620-1624
05/09 (quinta-feira) – TEMPUS FUGIT (Rio de Janeiro)
“Lançamento do álbum remasterizado The Down after the Storm” – faixas adicionais
Local: Centro da Música Carioca
Horário: 20h
Ingressos: R$40,00 (inteira) / R$20,00 (meia-entrada)
Rua Conde de Bonfim, 824 – Tijuca
Rio de Janeiro – RJ (21) 3238-3831
12/09 (quinta-feira) – SEQUAZ (Niterói – RJ)
“Retorno ao Vivo”
Local: Centro da Música Carioca
Horário: 20h
Ingressos: R$40,00 (inteira) / R$20,00 (meia-entrada)
Rua Conde de Bonfim, 824 – Tijuca
Rio de Janeiro – RJ (21) 3238-3831
19/09 (quinta-feira) – PROGNOISE (Rondônia)
“Lançamento do álbum Solar”
Local: Centro da Música Carioca (CMC)
Horário: 20h
Ingressos: R$40,00 (inteira) / R$20,00 (meia-entrada)
Rua Conde de Bonfim, 824 – Tijuca
Rio de Janeiro – RJ (21) 3238-3831
26/09 (quinta-feira) – ULTRANOVA (Pará)
“Samsara”
Local: Centro da Música Carioca (CMC)
Horário: 20h
Ingressos: R$40,00 (inteira) / R$20,00 (meia-entrada)
Rua Conde de Bonfim, 824 – Tijuca
Rio de Janeiro – RJ (21) 3238-3831
01/10 (terça-feira) – PESCARA-KNIGHT PROG (Rio de Janeiro)
“Cavaleiro sem Armadura”
Local: Centro Cultural Justiça Federal (CCJF)
Horário: 19h
Ingressos: R$40,00 (inteira) / R$20,00 (meia entrada legal)
Rua Conde de Bonfim, 824 – Tijuca
Rio de Janeiro – RJ (21) 3238-3831
10/10 (quinta-feira) – DIALETO (São Paulo)
“De Blavatsky a Bartók”
Local: Centro Cultural Solar de Botafogo
Horário: 21h
Ingressos: R$ 80,00 (inteira) / R$ 40,00 (meia entrada legal)
Rua General Polidoro, 80 – Botafogo
Rio de Janeiro – RJ (21) 2543-5411
12/10 (sábado) – ARCPELAGO (Rio de Janeiro)
“Show Interseções”
Local: Centro da Música Carioca (CMC)
Horário: 17h
Ingressos: R$40,00 (inteira) / R$20,00 (meia-entrada)
Rua Conde de Bonfim, 824 – Tijuca
Rio de Janeiro – RJ (21) 3238-3831
12/10 (sábado) – CARAVELA ESCARLATE (Rio de Janeiro)
“Show Interseções”
Local: Centro da Música Carioca (CMC)
Horário: 20h
Ingressos: R$40,00 (inteira) / R$20,00 (meia-entrada)
Rua Conde de Bonfim, 824 – Tijuca
Rio de Janeiro – RJ (21) 3238-3831
*Para quem assistir aos dois shows, os ingressos passam a ser R$ 60,00/ R$ 30,00 (meia-entrada).
18/10 (sexta-feira) – APOCALYPSE (Rio Grande do Sul)
“The 35th Anniversary Concert”
Local: Centro Cultural Solar de Botafogo
Horário: 21h
Ingressos: R$ 80,00 (inteira) / R$ 40,00 (meia entrada legal)
Rua General Polidoro, 80 – Botafogo
Rio de Janeiro – RJ (21) 2543-5411
19/10 (sábado) – APOCALYPSE (Rio Grande do Sul)
“The 35th Anniversary Concert”
Local: Centro Cultural Solar de Botafogo
Horário: 21h
Ingressos: R$ 80,00 (inteira) / R$ 40,00 (meia entrada legal)
Rua General Polidoro, 80 – Botafogo
Rio de Janeiro – RJ (21) 2543-5411
22/10 (terça-feira) – FLEESH (Rio de Janeiro)
“Lançamento do álbum Across the Sea”
Local: Centro Cultural Justiça Federal (CCJF)
Horário: 19 horas
Ingressos: R$ 40,00 (inteira) / R$ 20,00 (meia entrada legal)
Av. Rio Branco, 241 – Centro
Tel. (21) 3261-2550
25/10 (sexta-feira) – BACAMARTE (Rio de Janeiro)
“45 Anos”
Local: Teatro Municipal de Niterói
Horário: 20h
Ingressos: R$ 160,00 (inteira) / R$ 80,00 (meia-entrada legal)
Av. XV de Novembro, 35 – Centro
Niterói – RJ
Tel. (21) 2620-1624
Nostálgico e futurista, BAAPZ lança EP de estreia
Cinco músicas sobre distâncias. Sejam em níveis estratosféricos, continentais, temporais ou psicológicos. Este é o tema que envolve o EP Remoto, de BAAPZ, projeto solo do mineiro Pedro Baptista, que surgiu na cena independente como baixista na banda de shoegaze Alles Club. A carreira solo começou em 2018 com o lançamento do single “Viajante do Tempo”, também divulgado em versão holográfica, popularmente chamada de remix 8D, técnica em que a canção dá giros de 360º ao redor do ouvinte. O nome diferenciado do projeto nasceu pra se tornar o que é: divergente.
“Eu queria um nome que fosse só meu, já pensando em digitar no Google e redirecionar para mim (risos). Coloquei o “z” porque, cá entre nós, sempre achei descoladinho essa coisa “Gorillaz” ou “Julian Casablancas & The Voidz” e os dois a’s porque eu achei que soava melhor. O nome também tem uma coisinha meio chamativa e futurista na minha opinião, que era meu principal caminho quando eu gravava tudo com sintetizadores e baterias eletrônicas no GarageBand.” O futurismo no nome se reflete nas músicas, produzidas no passado. As canções do EP Remoto (Pug Records, 2019) estão aguardando o momento de vir ao público há certo tempo. Algumas foram escritas em 2014 e todas começaram a ser gravadas no ano passado, utilizando GarageBand o Logic Pro X. Foi na busca de “humanizar” a sonoridade, que Pedro chamou outros músicos para participar das sessões, já no início deste ano.
“Hoje está um pouco diferente, pois com o tempo fui vendo a importância de outras pessoas contribuindo. Chamei o Marcio Reis para substituir as baterias eletrônicas por uma de verdade. O Pedro Tavares gravou o baixo de ‘Incerto’, que é totalmente Paul McCartney e só ele sabe fazer dessa forma. E chamei a Isabel Oliveira para cantar comigo ‘Um dia Qualquer’.” O BAAPZ traz influências variadas, como se buscasse soar como uma década que jamais existiu. Pedro busca sonoridades em Daft Punk, King Krule, Jungle, Toro Y Moi, Clube da Esquina, Marcos Valle, entre outros. E revela uma inspiração inusitada: Crazy Frog.
“A parte do meio da faixa ‘Nervoso’, quando entra um pianinho meio tosco, foi pra ser meio ‘Summer Eletrohits’, Crazy Frog, esse tipo de coisa. Eu não penso muito em como eu quero soar como um todo. Penso mais em instrumentais específicos: ‘quero que essa guitarrinha soe um pouco com o Nile Rodgers’”, revela Pedro Baapz. Ouça “Remoto” no seu streaming favorito.
GABRIEL THOMAZ TRIO LANÇA VIDEOCLIPE
O trio instrumental liderado por Gabriel Thomaz, também guitarrista e vocalista do Autoramas, lançou nesta sexta-feira (23) o videoclipe de “Toilet Line”, terceira faixa já divulgada do álbum Babababa, com lançamento em CD previsto para setembro pela gravadora Hearts Bleed Blue (HBB). “Toilet Line” conta com a animação de Eduardo Souza Lima, que trabalhou com o Autoramas nos vídeos de “Tudo Bem” e “Jet To The Jungle”. “Quando [Eduardo] soube do Gabriel Thomaz Trio, já quis fazer um clipe novo, se oferecendo prontamente com muita criatividade e seu estilo característico de roteiro e animação. Com seu senso de humor ácido, dessa vez ele inventou uma corrida espacial entre os membros do Gabriel Thomaz Trio, e é claro que com esse senso de humor não seria eu quem iria ganhar essa corrida. O resultado é a cara do diretor e do trio”, revela Gabriel Thomaz.
Antes de “Toilet Line”, a banda disponibilizou também as faixas “Ruradélica” e “Guitarrada No Pelo”. Babababa é o álbum de estreia do Gabriel Thomaz Trio e já está em pré-venda pela HBBStore.com.
Assista ao videoclipe de “Toilet Line”
Ouças as faixas já divulgadas:
“Ruradélica”
“Guitarrada No Pelo“
Garanta o Babababa na pré-venda
O MAL QUE NOS FAZ II: Novo documentário do Heavy Metal Online aborda o fascismo no Metal
Está no ar! Foi lançado no último dia 15/08 a segunda edição do documentário O Mal Que Nos Faz, que seguindo a linha do primeiro (que abordou o cristianismo dentro do Metal), trouxe um dos assuntos mais atuais e controversos: o fascismo no Heavy Metal. Com depoimentos divergentes, onde pôde ser observado diferentes pontos de vista sobre o mesmo assunto, o trabalho trouxe ao debate nomes como Carlos Lopes (Dorsal Atlântica), Yuri Aberratio (Aberratio), Clênio Skull (Cracked Skull), Leko Soares (Lothloryen) e muito mais, assista.
Para conferir os programas anteriores.
Relação tóxica é tema de novo single da Fairy Goat
Um sentimento de prisão e de constante ferimento, um relacionamento abusivo transforma o que era belo em uma penitência diária. É sobre estar em uma relação tóxica que fala o novo single do duo Fairy Goat, “Bruise”. Segundo single da dupla, a sonoridade recebe ainda mais influência do grunge, indie e rock, trazendo um tom mais sombrio para a sonoridade pop da banda. O single “Bruise” também contou com o olhar de Pedro Lima (Pedrowl), que trabalha com artistas como Lia Clark, MC Tha e Jaloo. O novo trabalho estabelece diversas influências musicais, mostrando a capacidade do duo Fairy Goat de criar uma canção melancólica e ao mesmo tempo dançante. “Quem nunca dançou com uma mão no joelho e outra secando as lágrimas?”, brinca Alex.
“Essa música é uma mistura de tudo que a gente ouve. É uma forma de mostrarmos uma outra faceta do nosso som. Enquanto a ‘Underwater’ foi dançante, essa segue um caminho diferente”, define Lucas Nadal. O orgânico e o sintético se encontram na música de Fairy Goat. Nadal vem de uma carreira no rock alternativo, com quase uma década, como cantor, compositor e guitarrista. Já Alex, foi vocalista da banda Aurora Snow, e atualmente mostra a sua arte por meio do audiovisual, assinando como “Indigno Kid”, dirigindo e produzindo clipes musicais, com artistas como Nadal, Noporn, Jup do Bairro, Mia Badyal, Violet Soda, entre outros.
O single “Bruise” foi composto pelo duo Fairy Goat, e conta com produção de Pedro Lima, também conhecido como Pedrowl. A ficha técnica da canção inclui também foto da capa de Marcelo Stockler, e a arte produzida pelo Fairy Goat. Ouça “Bruise” em seu streaming favorito.
Torture Squad: Hellbound é relançado pela Shinigami Records
A gravadora Shinigami Records acaba de relançar o quinto álbum de estúdio do TORTURE SQUAD, Hellbound em duas versões especiais, Digipack e Slipcase com faixa bônus. Em 2007, o TORTURE SQUAD representou o Brasil no Wacken Metal Battle, concurso que faz parte do reconhecido festival alemão Wacken Open Air. Com uma performance ao vivo impactante, a banda não apenas conquistou o júri, mas também o grande público presente. E a sua vitória resultou em um contrato com a gravadora Wacken Records para lançar o seu quinto álbum de estúdio, Hellbound.
Gravado em São Paulo no estúdio Mr Som, com produção de Heros Trench e Pompeu (Korzus), o álbum conta com uma sonoridade extremamente limpa e cortante, e talvez essa seja a maior força de Hellbound. Considerado hoje como um dos mais icônicos e clássicos álbuns do Metal brasileiro, Hellbound está fortemente enraizado no Thrash/Death Metal com os devidos toques de melodia e levadas pesadas. O álbum já pode ser adquirido na loja virtual oficial do Torture Squad.
O álbum conta com as participações especiais do tecladista Fábio Laguna (Hangar, Angra) na faixa que abre o álbum “MMXII”, e de Fábio Golfetti (Violeta de Outono) tocando cítara na intro da faixa título, “Hellbound”.
Tracks:
01 – MMXII
02 – Living for the Kill
03 – The Beast Within
04 – The Fall of Man
05 – Chaos Corporation
06 – Man Behind The Mask
07 – In The Cyberwar
08 – Twilight for All Mankind
09 – The Four Winds
10 – Hellbound
Bônus Track:
11 – Corporación del Chaos (live at Z Studios)
Formação que gravou o álbum: Vitor Rodrigues – Vocal; Maurício Nogueira – Guitarra; Castor – Baixo; Amilcar Christófaro – Bateria
Ao mesmo tempo, é chegada a hora dos fãs do Torture Squad escolherem qual é a sua música favorita do terceiro disco da carreira da banda, The Unholy Spell. Lançado oficialmente em 2001, o álbum conta com 8 faixas que mesclam o estilo tradicional da banda em uma das produções mais crua e orgânica da história da banda. Em trabalho de montar a playlist ideal de toda sua discografia, o Torture Squad vem semanalmente, solicitando que seus fãs escolham qual a música favorita de cada disco do grupo. As mais votadas em enquete aberta, serão inclusas na coletânea inédita da banda em seus 29 anos de existência.
Até o presente momento já estão confirmadas as faixas: “A Soul In Hell” do álbum Shivering e “Murder of God” do disco Asylum of Shadows. Agora é chegada a vez de The Unholy Spell e para te ajudar, o Torture Squad disponibilizou um teaser com passagens de todas as faixas desse álbum em sua página oficial no Facebook para você conferir e escolher. Para votar é muito simples, basta solicitar participar do grupo de Facebook da Roadie Metal e, escolher sua música favorita. Compartilhe a enquete com seus amigos e monte sua playlist favorita com as melhores músicas de uma das mais importantes bandas do Metal brasileiro, o Torture Squad.
Acesse esse link e solicite participar do grupo Roadie Metal para votar em uma das músicas de The Unholy Spell.
Tracks:
01 – The Unholy Spell
02 – Warmonger
03 – Spiritual Cancer
04 – Abduction Was The Case
05 – The Host
06 – Area 51
07 – Welcome Home
08 – Under the Wings of Empire
Bônus
09 – A Soul In Hell (live at Rockfabrik Ludwisgburg – Germany 10/05/2000)
Formação que gravou o disco: Vitor Rodrigues – vocal; Cristiano Fusco – Guitarra; Castor – Baixo; Amílcar Christófaro – Bateria
Formação Atual: May “Undead” Puertas – vocal; Rene Simionato – guitarra; Castor – baixo; Amilcar Christófaro – bateria
Mais informações:
Cemitério e Eskröta entram no lineup do Kool Metal Fest, com Brujeria
Festival, que acontece dia 10 de novembro em São Paulo (Carioca Club), também terá Surra e outras bandas a serem reveladas. A cada anúncio, o Kool Metal Fest 2019 fica mais pesado. Junto aos norte-americanos lendários do Brujeria e a sensação do thrashcore nacional Surra, Cemitério e Eskröta foram adicionados ao lineup deste tradicional festival paulistano, que acontece dia 10 de novembro em São Paulo (Carioca Club). O anúncio oficial das novas atrações aconteceu ao vivo na madrugada de terça-feira no programa Heavy Pero no Mucho, na rádio 89. E mais bandas serão anunciadas em breve!
O Cemitério representará o death metal tradicional no Kool Metal Fest. Cantado em português, com letras sobre filmes clássicos de terror, a banda paulista promete o pandemônio no Carioca Club com músicas dos dois discos – o homônimo e Oãxiac Odèz – e outras inéditas. Possessed, Death, Sodom e Vulcano são referências clássicas que explicam o som que executam. O hit ‘Quadrilha de Sádicos’ é música certa no setlist desta apresentação. É sobre o filme The Hills Have Eyes de 1977, dirigido pelo Wes Craven. Death Metal tradicional altamente influenciada pelo disco Scream Bloody Gore, do Death. “Curto muito o Brujeria no primeiro disco e as músicas mais porradas do segundo. Sou muito fã do Shane Embury no Napalm Death e Unseen Terror. Sem dúvida, uma grande honra dividir o palco com eles”, conta o baterista e mentor do Cemitério, Hugo Golon.
Tem thrash/crossover no Kool Metal Fest! A Eskröta, composta por três minas do interior de São Paulo (Rio Claro e São Carlos) compromissadas com a resistência antifascista, são pontuais nas críticas sociais e religiosas, tudo cantado em português. A banda foi formada no início de 2017 e a curta carreira é meteórica, cada dia conquistando mais fãs e requisitada para shows ao redor do Brasil. Eticamente Questionável é primeiro EP da Eskröta, seguido do split Ultriz, junto à banda Afronta, de Fortaleza/CE, que rendeu a última – e vitoriosa – tour, Nördeath (passou por sete estados do Nordeste brasileiro). “O convite foi uma surpresa! Recém-concluímos a turnê pelo Nordeste e voltar ao Sudeste com este compromisso no Kool Metal é um orgulho. Vamos passar nossa mensagem junto aos amigos”, conta a vocalista/guitarrista Ya Amaral.
SERVIÇO
Kool Metal Fest 2019
Evento
Bandas: Brujeria + Surra + Eskröta + Cemitério
Data: 10 de novembro de 2019
Horário: 15 horas (portas); 16 (início do evento)
Local: Carioca Club
Endereço: rua Cardeal Arcoverde, 2899 – Pinheiros/São Paulo
Classificação etária: 16 anos
Ingresso:
Pista: R$ 100,00 (primeiro lote ingresso meia/promocional – mediante um quilo de alimento); R$ 200,00 inteira
Camarotes: R$ 150,00 (primeiro lote, meia/promocional – mediante um quilo de alimento); R$ 300,00 inteira
Ponto de venda sem taxa:
Loja 255 (galeria do rock), na Rua 24 de maio, 62, primeiro andar – sala 255. Telefone: (11) 33616951
Online
Produção: Agência Sobcontrole, Loja 255 e Cospe Fogo
The Gard: novo single “Gonna Bring You Down” liberado em todas as plataformas digitais
Acaba de ser lançado oficialmente em todas as plataformas digitais, o novo single da banda The Gard. “Gonna Bring You Down” apresenta uma levada mais cadenciada e elementos voltados ao Progressive Rock/Metal. Essa é a quarta faixa liberada em single que tem como objetivo, ir apresentando gradativamente as músicas do novo álbum da banda. A música “Gonna Bring Your Down” pode ser conferida em todas as plataformas digitais e abaixo deixamos o link do Spotify para você acessar, escutar e incluir em suas playlists.
Formação: Beck – voz e Piano; Lucas Mandelo – bateria; Enrico Ghirello – baixo; Bruno Paulinetti – guitarra solo; Allan Oliveira – guitarra solo
Mais informações:
Site oficial
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Soundcloud
Instagram
Thrashfire’s Into the Armageddon will be released via Xtreem Music 10 October 2019
The most relevant Turkish thrash metal band of today THRASHFIRE are set to release Into the Armageddon via Xtreem Music on October 10th in CD format. THRASHFIRE emerged in 2006, releasing their first demo in 2007, a promo EP in 2010 and their debut album Thrash Burned the Hell in 2011. In 2015, the band signed to Xtreem Music and released a new EP entitled Vengeance of Fire. THRASHFIRE have played with bands such as Destruction, Artillery, Rumble Militia, Venom Inc, as well as numerous shows within Turkey and a mini tour in Germany in 2017, where they will return in November 2019 to play at the True Thrash Fest Hamburg.
Into the Armageddon, with magnific artwork by Ozan Yildirim (Deadhouse Studio), is undoubtedly their best work to date; an intense and infernal thrash metal opus that will surely be the delight of lovers of bands like KREATOR, DARK ANGEL, SLAYER, SODOM.
Line-up: Burak Tavus – Guitar/Vocals; Okan Özden – Bass; Gürkan Güvendik – Drums
Country: Turkey
Genre: Thrash Metal
Links:
Soundcloud
Progressive psych adventurers PELEGRIN share new track off debut album Al-Mahruqa, due out September 13th
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Paris psychedelic rock prodigies PELEGRIN invite you to a long-haul journey to the East with their sumptuous debut album Al-Mahruqa, out September 13th. The band unveils new song “Farewell” courtesy of Outlaws Of The Sun. “Al-Mahruqa is not like most psych rock/stoner rock albums. As Pelegrin play an almost avant-garde style of stoner rock that fuses Middle Eastern noises with progressive and cinematic space rock sounds. The album takes many creative risks (…) PELEGRIN are always thinking outside of the box and are always five steps ahead of the listener, planning and preparing where to take this spooky as hell album next.” Outlaws Of The Sun describes.
This week, PELEGRIN unveil “Farewell”, the album’s mesmerizing second track. As the muezzin’s call fades away and sirocco winds rise, the listener dives further into this dense musical universe… A rollercoaster song that is at times melancholic, ominous, fragile, or downright epic. Travel sonically with “Farewell” at this location
The road to Al-Mahruqa was long and winding, covering almost five years. The creation of its followup should be a smoother affair… And PELEGRIN is already hard at work on it. Where the three friends are the most comfortable: in their own bubble, away from stages. Where ideas fly, sweet smoke rises, and stories are written. Al-Mahruqa was recorded and mixed by François Roze. It was mastered by Kent Stump (Wo Fat) at Crystal Clear Sound. The artwork was designed by Hadrien Virima.
The bazaar crowd hails, haggles, ruffles. Life at its most, screeching and hustling. Gradually, the ruckus fades away. In the vacuum that’s created, a bass roars, answers its own call. A guitar string vibrates endlessly. The note hangs on ominously, then slips up. Percussions soar and the engine starts running… The listener’s fate is sealed. No turning back: he is bound for a 42 minutes-long sonic tale. He will follow the footsteps of an ailing war veteran, from the bazaar of Tangier to a millenary temple, carved into the rock at the very end of a desert valley: Al-Mahruqa.
On the way, the listener will encounter mesmerizing ambiances. Melodies soaked with eastern influences. Rock-solid riffs. Unsettling songs, always on the move. References, wink, nods? Of course. But no obvious comparison will jump to mind. If the power trio PELEGRIN (“pilgrim” in ancient French) roams the lands of stoner, prog and heavy psych, it is with the intention of making a few steps into the unknown. What drove the trio is the will to play the music that they would have liked to hear. To fill a tiny space that seemed vacant in the ever-expanding galaxy of distorted music.
TRACKLISTING:
1. Majoun
2. Farewell
3. The Coldest Night
4. Dying Light
5. Al-Mahruqa
PELEGRIN is François Roze – guitar, vocals; Jason Recoing – bass; Antoine Ebel – drums, percussions