Swallow the Sun – Emerald Forest and the Blackbird [2012]

Por Thiago Reis

Lançado originalmente em 2012, Emerald Forest and the Blackbird é o quinto álbum de estúdio da banda de Death/Doom metal Swallow the Sun, considerado por muitos como um de seus melhores trabalhos. A banda formada por Mikko Kotamaki (vocal), Juha Raivio (guitarra), Markus Jämsen (guitarra), Aleksi Munter (teclado), Matti Honkonen (baixo) e Kai Hahto (bateria), contou ainda com as participações especiais de Aleah Stanbridge (vocais nas faixas “Emerald Forest and the Blackbird” e “Labyrinth of London (Horror pt. IV)” e Anette Olzon (vocal na faixa “Cathedral Walls”).

Recentemente, o álbum ganhou uma versão literalmente de luxo aqui no Brasil, através da Cold Art Industry. O material conta com slipcase com logotipo e títulos em verde brilhoso, encarte fosco com 12 páginas, edição limitada a 300 cópias numeradas a mão, pôster exclusivo 24×36 cm, photo card exclusivo 10×15 cm e OBI. Diante de tanto capricho com a edição nacional e com os colecionadores, chegou o momento de falarmos das músicas que compõem o trabalho.

Começamos com “Emerald Forest and the Blackbird” e seu início enigmático, com belas melodias e vocais com vozes envolventes, dando a largada de forma interessante ao álbum. Riffs e vocais poderosos aparecem para a continuação da música, de forma magistral, aliados a melodias executadas pela guitarra que mantém o clima de seu início. Encontramos também linhas de bateria que saem do senso comum, acrescentando e muito à música, elevando ainda mais o nível do trabalho. “This Cut is the Deepest” começa de forma acústica e com vocais limpos e cheios de emoção. Baixo e bateria acrescentam groove e a guitarra executa ótimas melodias, colocando o ouvinte literalmente em outra dimensão. Podemos conferir em “This Cut is the Deepest” o potencial para um single de sucesso e música com grande potencial de ser bem recebida nos shows da banda.

“Hate, Lead the Way” volta com a agressividade, liderada pelos riffs e a bateria de Kai Hahto, além de vocais poderosos. Mesmo com muito peso, podemos conferir também um excelente trabalho instrumental no que se refere a melodias, de forma a pontuar e evidenciar que o Swallow the Sun não é uma simples banda de Death/Doom metal, sendo em alguns momentos muito difícil de aplicar rótulos aos finlandeses. “Cathedral Walls” apresenta em sua introdução belos arranjos, envolvendo o ouvinte em um mar de diferentes emoções. Mais lenta, com vocais limpos e com destaque para a interpretação vocal de Mikko Kotamaki e de Anette Olzon, “Cathedral Walls” sem dúvidas é um dos grandes destaques do álbum.

“Hearts Wide Shut” continuam no mesmo ritmo da faixa anterior, mas com um destaque maior para o belo solo de guitarra em sua introdução. Além disso, podemos conferir a volta dos vocais guturais, o aparecimento de influências prog, sem que o peso seja deixado de lado, um grande ponto positivo para a canção. “Silent Towers” acrescenta ao trabalho elementos tanto de doom quanto de death metal, acrescido de melodias bem características encontradas nas faixas anteriores. A alternância entre vocais guturais e limpos também se mostra como um dos pontos positivos em “Silent Towers”. “Labyrinth of London (Part. IV)” começa com “os dois pés na porta”, cheia de peso e atitude, com destaque para a bateria e para os riffs. Os vocais não ficam atrás e se mostram como um dos melhores trabalhos de Mikko Kotamaki à frente do Swallow the Sun.

“Of Death and Corruption” também mantém o peso da faixa anterior, realizando também uma alternância interessante entre momentos mais reflexivos e lentos com momentos de fúria e peso. “April 14th” tem uma introdução enigmática, parecendo que estamos em um filme de terror. Os riffs bem calcados em um doom metal influenciado pelo Candlemass são a trilha sonora perfeita para o que está por vir. Riffs intensos, melodias vocais marcantes e feeling fazem com que “April 14th” também seja um dos grandes destaques do disco. “Night Will Forgive Us” encerra de forma magistral o álbum, com dedilhados inspirados na guitarra, vocais limpos e cheios de feeling e alternância para vocais guturais e riffs inspirados fazem com que o saldo total do álbum seja 100% positivo.

Emerald Forest and the Blackbird é sem dúvida um dos grandes destaques da discografia do Swallow the Sun, que vem em uma crescent de grandes lançamentos ano após ano. Para os fãs do estilo é um prato cheio e para os iniciantes é uma bela porta de entrada. Com o belíssimo trabalho gráfico realizado pela Cold Art Industry para o relançamento nacional, torna-se então um trabalho ainda mais indispensável aos fãs.