Notícias da Semana {16 a 22 de Fevereiro}
Tim “Ripper” Owens no Hard Rock Cafe Curitiba – Uma Noite Histórica para os Fãs de Heavy Metal!
A Mosh Productions & Open The Road orgulhosamente apresentam um dos maiores nomes do metal mundial: Tim “Ripper” Owens! O lendário vocalista, conhecido por sua passagem marcante pelo Judas Priest, aterrissa em Curitiba para um show exclusivo no Hard Rock Cafe, no dia 08 de maio de 2024. Essa será uma oportunidade imperdível para os fãs curtirem de perto os clássicos que marcaram a história do metal!
Detalhes do Evento:
📍 Local: Hard Rock Cafe Curitiba
📌 Endereço: R. Buenos Aires, 50 – Batel, Curitiba
📅 Data: 08 de maio de 2024
🕗 Horário: Abertura das portas às 20h00
🎸 Banda de Abertura: Lady Evil
🎟️ Ingressos: IngressosRock.com.br
ℹ️ Mais informações: MoshProductions.com.br
Uma Noite de Metal Inesquecível!
Com uma carreira consolidada e performances inesquecíveis ao redor do mundo, Tim “Ripper” Owens promete um repertório recheado de hinos do Judas Priest, além de grandes clássicos do metal. Sua voz poderosa e presença de palco impressionante farão deste show uma experiência única e eletrizante para os amantes do gênero.
Abertura com Lady Evil – O Metal Curitibano em Destaque!
Para aquecer a noite, a banda Lady Evil sobe ao palco trazendo seu repertório autoral, representando a força do metal curitibano. A energia e talento da banda garantem um início de evento à altura dessa grande celebração do heavy metal.
Garanta Seu Ingresso Agora!
Não perca essa chance de presenciar um dos maiores vocalistas do heavy metal mundial ao vivo! Os ingressos já estão disponíveis e podem ser adquiridos em IngressosRock.com.br.
The Exploited anuncia show de despedida dos palcos em Curitiba
O veterano The Exploited, uma das bandas mais importantes e mais influentes do cenário punk britânico e mundial, fará mais um show no Brasil na The Final Tour, que vai encerrar – e eternizar – sua vitoriosa carreira de 46 anos. Além do show em São Paulo (no 2º Upfront Festival, dia 11/05), o quarteto também se apresenta em Curitiba/PR, dia 7 de maio, no Tork n’ Roll. A realização é da Agência Sobcontrole. O show em Curitiba também terá outra lenda do punk, Ratos de Porão, com a incansável turnê que tanto celebra os mais de 40 anos de atividade como divulga o feroz álbum Necropolítica.
Mais três bandas completam o evento na capital paranaense com o The Exploited: The Chisel (Reino Unido), Fang (Estados Unidos) e a brasileira Escalpo. Fang é uma banda americana de hardcore punk, com um som direto e empolgante, do início da cena punk rock da Califórnia, nos Estados Unidos, nos anos 1980. O carismático vocalista Sammytown é sempre um show à parte! Da Inglaterra, The Chisel é mais uma representante do punk rock e está na ativa desde 2020, formada por músicos que tocaram na Violent Reaction, Arms Race e Chubby & The Gang. O último álbum é What A F*cking Nightmare, que lembra os ouvintes de todas as coisas que são tão impactantes e duradouras sobre a música punk: há uma vitalidade, suor tangível, sangue e pegadas de botas que deixam uma marca muito tempo depois de serem feitas. Já o Escalpo vem com seu d-Beat metálico diretamente do interior paulista com passagem explosiva pela Europa. O quinteto divulga o debut Unnus, a mistura única entre a urgência do punk e o peso do metal, sempre com agressividade sonora e lírica, com críticas contundentes e ferozes contra governos opressores e excludentes.
The Exploited, lenda viva do punk
O The Exploited foi fundado pelo vocalista Wattie em 1979 na cidade de Edimburgo, na Escócia. A raiz da sonoridade da banda está no stret-punk do fim da década de 70 e também no que posteriormente seria chamado de movimento Oi! Dos primórdios aos dias atuais, o The Exploited é aclamado pelo punk agressivo, repleto de riffs e batidas ríspidas, às vezes flertando com o hardcore e o metal, com letras politizadas. Nas mensagens, eles brandam contra a mediocridade humana, violência da polícia e corrupção, além de ter músicas contra guerras. São oito disco lançados, como os clássicos Let’s Start a War, Death Before Dishonour e The Massacre, além de EPs, splits e participações em coletâneas, como na mundialmente reverenciada Oi! The Album, de 1980, feita pelo músico e jornalista Garry Bushell e lançada pela gravadora EMI Records.
SERVIÇO
The Exploited em Curitiba
Data: 7 de maio de 2025
Local: Tork n’ Roll (Av. Mal. Floriano Peixoto 1695, Curitiba, PR)
Horário: 18h (abertura da casa)
Valores de meia-entrada:
Pista, 1º lote – meia entrada: R$130,00 | inteira: R$ 260,00
Camarote, 1º lote – meia entrada: R$200,00 | inteira: R$ 400,00
Ancient: Lenda do Black metal norueguês vem pela primeira vez a Curitiba em abril
Com mais de 30 anos de estrada, a banda norueguesa Ancient virá pela primeira vez ao Brasil em abril. Uma das paradas do grupo será em Curitiba, no dia 13 de abril, no palco do Basement, região central da cidade. Os ingressos estão disponíveis no Clube do Ingresso, a partir de R$ 150, com possibilidade de parcelamento. A turnê é uma realização Estética Torta. No repertório, a banda executará, entre outros clássicos, o lendário álbum The Cainian Chronicle (1996), na íntegra. Segundo disco da banda, sacramentou o nome do Ancient como uma das maiores forças do black metal. Também disponibilizado no Brasil naquela época, se tornou muito popular em nosso país, e agora, após quase três décadas, os fãs poderão testemunhar a força dessas músicas ao vivo pela primeira vez.
Histórico
Surgido inicialmente como um projeto black metal solo do guitarrista/compositor Aphazel, o Ancient logo se tornou uma banda com a entrada de outros integrantes. Depois de vender toda a prensagem da primeira demo, Eerily Howling Winds, lançaram o álbum de estreia, Svartalvheim, em 1994, seguido pelo EP Trolltaar. Aphazel se mudou de sua Noruega natal para os EUA, reformulando o Ancient com o vocalista Lord Kaiaphas e Kimberly Goss (vocal e teclados), além do baterista Kjetil. Assinando com a Metal Blaze, lançam o consagrado The Cainian Chronicle (1996), que trouxe grande repercussão ao grupo. Mudanças na formação vieram na sequência, sacramentada por Mad Grandiose Bloodfiends (1997). Aphazel se muda para a Itália, e, com novos companheiros musicais, lança em 1999, The Halls of Eternity. Com a virada do milênio, adicionam à discografia os álbuns Proxima Centauri (2001) e Night Visit (2004), diminuindo o ritmo nos anos seguintes. Retornam em 2009, excursionando e inclusive lançando outro disco de estúdio, Back to the Land of the Dead, disponibilizado em 2016. Em mais de três décadas de carreira, o Ancient lançou sete álbuns de estúdio.
Serviço
Ancient em Curitiba
Data: 13 de abril de 2025 (domingo)
Local: Basement
Endereço: Rua Des. Bemvindo Valente,
Ingressos:
R$ 150 (pista/meia-entrada e promocional – com doação de 1kg de alimento)
R$ 300 (pista/inteira)
Venda online
VULCANO: Banda anuncia “The Return! European Tour 2025”
A lenda do Metal Extremo sul-americano, VULCANO, anunciou seu aguardado retorno à Europa após seis longos anos. A banda embarcará na “The Return! European Tour 2025”, acompanhada pelos franceses do Sacrifizer. A turnê já conta com datas confirmadas na Bélgica, Alemanha, Itália, Croácia e Áustria, com início previsto para setembro deste ano. A Dragon Productions, agência responsável pela turnê, confirmou em seu anúncio oficial que novas datas serão anunciadas em breve. Além disso, a High Roller Records, da Alemanha, recentemente relançou três clássicos do VULCANO em vinil e CD: Bloody Vengeance, Anthropophagy e Ratrace.
A gravadora também disponibilizou a versão europeia do atual e bem-recebido álbum Epilogue”, já acessível nas principais plataformas de streaming e download. Ouça agora CLICANDO AQUI. O atual álbum da lendária banda santista VULCANO, intitulado Epilogue, continua a reafirmar seu impacto no Metal Extremo nacional. Desta vez, o disco entrou para mais uma prestigiada lista de “Melhores do Ano”. A eleição foi realizada pelo programa Metal Com Batata, que divulgou em suas redes sociais o resultado da votação popular. O público escolheu Epilogue como um dos 10 principais lançamentos de 2024, consolidando ainda mais a relevância do trabalho. Confira a lista completa AQUI. Além disso, este álbum foi destaque em diversas outras listas de “Melhores de 2024”. Veja todas elas aqui.
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SFP – Press & PR
Thrashers do Sacrifix intensificam fúria e caos com o novo EP Let’s Thrash
O Sacrifix, uma das grandes promessas do Thrash Metal brasileiro, acaba de lançar oficialmente seu mais novo EP, Let’s Thrash, disponível em todas as plataformas digitais. Com sua pegada visceral e fidelidade ao estilo old school, a banda paulistana reafirma sua posição como um dos nomes mais intensos e autênticos da cena Thrash atual. Inspirado por lendas como Slayer, Exodus, Destruction, Sodom e Kreator, o Sacrifix mantém viva a essência do Thrash Metal clássico, entregando músicas brutais, rápidas e repletas de agressividade. Let’s Thrash marca a estreia da nova formação, composta por Frank Gasparotto (vocal/guitarra), Diego Domingos (guitarra), Filippe Tonini (baixo) e Fábio Moysés (bateria), apresentando uma sonoridade ainda mais técnica e aprimorada.
O destaque do EP de seis faixas é a faixa-título, “Let’s Thrash”, a primeira composta coletivamente por todos os integrantes. “Agora sim estamos revigorados e estabilizados em todos os sentidos”, comentou Frank Gasparotto, refletindo o espírito renovado da banda. Sua letra é uma verdadeira homenagem ao Thrash Metal clássico. “Pode soar clichê, mas não ligamos, pois só quem é do ramo entende o sentimento de tocar e curtir o estilo”, explicou o vocalista e guitarrista. Ouça Let’s Thrash na íntegra em sua plataforma digital preferida.
Let’s Thrash (EP Version) *
Sacrifix
Raped Democracy
Rotten
Mundo Nojento
Let’s Thrash
A edição física limitada do EP em CD, praticamente esgotada, traz uma versão especial de Let’s Thrash com vocais convidados de Pedro Zupo (Living Metal) e ‘gang vocals’ no melhor estilo D.R.I. e S.O.D. Além disso, a introdução inusitada da faixa promete surpreender os fãs, com os integrantes brincando que “com certeza faz todos dançar… ou não” (risos). Além das novas composições, o EP traz cinco gravações ao vivo feitas em ensaio, apresentando faixas antigas com uma roupagem mais técnica e energética, demonstrando a potência e entrosamento da atual formação. Com “Let’s Thrash”, o Sacrifix não só reforça sua identidade no cenário do Thrash Metal nacional, mas também eleva ainda mais o nível de sua música, preparando o terreno para um futuro promissor.
Let’s Thrash também serve como um prelúdio do terceiro álbum do Sacrifix, previsto para o final de 2025. O novo trabalho seguirá a linha dos lançamentos anteriores, como World Decay 19 (2021), The Limit Of Thrash (EP/2022) e Killing Machine (2022), mas com uma abordagem ainda mais técnica, destacando as guitarras afiadas e as levadas marcantes de bateria. Gravado no Tori Studios (Diadema/SP) e com ensaios registrados no Armazém Studio (São Paulo/SP), o EP foi produzido pela banda em parceria com Marco Nunes, que também assinou a mixagem e masterização de todos os lançamentos do Sacrifix. A arte é assinada por Emerson da Silva Maia com contracapa e layout por Johnny Z. Com sua abordagem pesada, caótica e avassaladora, o Sacrifix reforça seu compromisso com o Thrash Metal mais puro e bruto. “Viemos para, além de respeitar os primórdios do Thrash Metal, perturbar o sono dos modistas e separar os adultos das crianças”, finaliza Frank.
E atenção, headbangers! No dia 29 de março, o lendário Hangar 110 se tornará o palco de uma celebração épica do verdadeiro Heavy e Thrash Metal. O festival Night Of Steel reunirá quatro grandes bandas brasileiras que representam com orgulho a força do metal tradicional e do underground atual: Sacrifix, Blades Of Steel, Selvageria e Leatherfaces. Este evento imperdível marcará algumas ocasiões especiais para os fãs: os 20 anos das bandas Selvageria e Leatherfaces, além do lançamento do álbum de estreia homônimo do Blades Of Steel e do novo EP do Sacrifix, intitulado Let’s Thrash. Uma noite repleta de riffs cortantes, vocais poderosos e a energia inigualável do metal!
Nas palavras da organizadora Yara Hagg: “O Festival Night Of Steel surgiu da ideia de fazer algo realmente especial e profissional, reunindo ao mesmo tempo nossos amigos. Quero proporcionar algo que muitas vezes falta no metal: alguém que cuide das bandas com carinho e zelo. O Selvageria e o Leatherfaces são pilares do metal em São Paulo, profundamente enraizados na cena. O Sacrifix e a Blades Of Steel são bandas relativamente novas, mas com integrantes que há anos batalham pelo nosso segmento — todos respirando e vivendo o metal, sempre dando o melhor de si para manter a chama acesa!”. Não há dúvidas que o Night Of Steel será uma verdadeira homenagem à essência do metal tradicional. Com um lineup de peso, performances explosivas e lançamentos inéditos, esta noite promete entrar para a história como um dos grandes eventos do underground nacional. Só falta você estar lá presente e fazer com que a segunda edição venha o quanto antes!
Sobre as bandas por ordem de apresentação:
Sacrifix – Formado em 2020, é hoje um dos grandes nomes do Old School Thrash Metal no Brasil e no exterior. Sua sonoridade resgata a agressividade e a energia dos anos 80, com influências de Slayer, Sodom, Exodus e Kreator. Seus álbuns e EPs receberam excelentes avaliações da crítica e ótima recepção dos fãs ao redor do mundo, resultando em um número significativo de audições nas plataformas digitais, além do rápido esgotamento das edições físicas. Entre seus lançamentos estão os álbuns World Decay 19 (2021), o brutal Killing Machine (2023) e seu mais recente EP, Let’s Thrash. Com letras afiadas e riffs avassaladores, Frank Gasparotto (vocal/guitarra), Fábio Moysés (bateria), Diego Domingos (guitarra) e Filippe Tonini (baixo) prometem sempre um show explosivo, sem concessões – e, principalmente, sem frescura e misericórdia!
Blades Of Steel – Formada em São Paulo em 2022, vem conquistando seu espaço com um heavy metal poderoso e influências diretas de nomes como Judas Priest e Manowar. Comandada pela vocalista Yara Haag, a banda também conta com os guitarristas Jonas Soares e Rafael Romanelli, o baixista Filippe Tonini e o baterista Bruno Carbonato. O Night Of Steel marcará o lançamento do aguardado álbum de estreia da banda, prometendo um show repleto de hinos épicos, letras inspiradas em batalhas históricas, ficção e uma performance eletrizante.
Leatherfaces – Após anos de hiato, a icônica banda formada em 2005, retorna aos palcos para uma única apresentação especial comemorando seus 20 anos. Com uma sonoridade que mescla Heavy, Speed e Thrash Metal, a banda promete uma performance incendiária e cheia de nostalgia. O show contará com os membros fundadores Rafael Romanelli (guitarra/vocal) e Jack (bateria), além do baixista Diego Armando (Angry), que se junta à formação para essa celebração histórica. O repertório trará os clássicos que marcaram a carreira da banda, além de músicas inéditas que prometem surpreender os fãs.
Selvageria – Fundada em 2005, firmou-se como um dos pilares do Heavy/Thrash Metal nacional, resgatando o espírito agressivo e autêntico dos anos 80. Comemorando duas décadas de estrada, a banda brindará os fãs com um show especial, revisitando clássicos de sua trajetória e apresentando novas versões de faixas marcantes. Para tornar essa celebração ainda mais especial, a Selvageria lançará o vinil especial do álbum Ataque Selvagem, consolidando sua história e reafirmando seu compromisso com o metal nacional.
Prepare-se para uma dose máxima de riffs afiados, vocais intensos e pura energia metálica. Não perca essa celebração do verdadeiro espírito do Heavy e Thrash Metal, e o melhor de tudo: vindo diretamente de nossa terra!
SERVIÇO: Night Of Steel
Bandas: Sacrifix, Leather Faces, Selvageria e Blades Of Steel
Local: Hangar 110
Endereço: Rua Rodolfo Miranda, 110 – Bom Retiro, São Paulo/SP
Abertura das portas: 19h
Ingressos Online
Valores:
1º lote – pista – R$ 30,00 – meia estudante / promocional solidário **
1º lote – mezanino – R$ 50,00 – meia estudante / promocional solidário **
2º lote – pista – R$ 35,00 – meia estudante / promocional solidário **
2º lote – mezanino – R$ 55,00 – meia estudante / promocional solidário **
3º lote – pista – R$ 40,00 – meia estudante / promocional solidário **
3º lote – mezanino – R$ 60,00 – meia estudante / promocional solidário **
Porta – pista – R$ 50,00 – meia estudante / promocional solidário **
** Ingresso Estudante – Obrigatória à apresentação da carteira de estudante na hora da entrada
** Ingresso Promocional Solidário – Obrigatória à doação de 1kg de alimento não perecível (menos sal e açúcar) ou um pacote de absorvente feminino no dia do show.
Classificação etária: 18 anos*
* Permitida a entrada de maiores de 10 anos, desde que acompanhados dos representantes legais, ou seja, pai ou mãe, durante todo o evento (mediante a apresentação de documentos de identidade comprobatórios).
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‘Filme do Almodóvar’, single mais recente de Jaydson, ganha videoclipe
Justo que uma música com referências ao cinema tenha também uma representação audiovisual. Por isso, ‘Filme do Almodóvar’, terceiro e mais recente single do músico porto-alegrense Jaydson, agora tem videoclipe. Com direção de Billy Valdez (do Coletivo Catarse), a peça tem como enredo as vivências do autor que inspiraram a composição. As locações foram a própria casa do artista e o estúdio RR44. Assista aqui ao clipe de ‘Filme do Almodóvar’! A trama mostra o músico à frente da televisão tentando assumir o controle, literalmente, do que está sendo assistido. Dividindo a cena com Jaydson aparece a personagem feminina interpretada por Anne Cardon, amiga do músico. A obra também conta com cenas da banda que leva o nome de seu principal compositor tocando ao vivo, com imagens de filmes antigos projetadas ao fundo. O grupo de instrumentistas que acompanha Jaydson é Marcel Bittencourt (baixo, além de produtor), Renato Siqueira (bateria) e Rodrigo Ferreira (guitarra e violão).
Todos os três singles lançados pelo porto-alegrense até o momento tiveram vídeos atrelados: ‘I Don’t Wanna Die Young’, o primeiro a ser disponibilizado, também veio acompanhado de clipe. Já o segundo, ‘Camisa Amarela’, ganhou um minidocumentário mostrando uma ação de divulgação pelas ruas de Porto Alegre. “Fazer um clipe é sempre bacana, complementa a música e impulsiona o som pra chegar até mais pessoas”, avalia Jaydson, que complementa: “‘Filme do Almodóvar’ é o último single antes do lançamento do álbum de estreia “Live Fast, Die Old”, que sai em março. É uma música que tem apelo pop, com letra em português para uma temática de sátira. As filmagens mostram isso.”
‘Filme do Almodóvar’ faz referência ao diretor Pedro Almodóvar para ironizar alguns admiradores da sétima arte que usam o nome do espanhol para parecerem “cult”. A brincadeira da lírica tem como base um instrumental puxado para o punk rock melódico inspirado por nomes como NOFX — grupo californiano conhecido pelo deboche.
Mais em Instagram Jaydson.
Tuuh lança clipe que une sci fi e cultura japonesa
Em meio à escuridão da vida digital, o renascimento pela música. Em “Supernova”, novo clipe do Tuuh, cantor e compositor de São Paulo com fama no Japão, a transformação de um funcionário burocrata em rockstar nos chama a acreditar nas possibilidades infinitas da vida. Com forte influência do heavy metal e do J-rock, o rock japonês. a canção é acompanhada por solos de guitarra que exploram a intensidade da letra, que fala sobre as mudanças da vida. A música faz parte do segundo álbum de Tuuh, DOPPEL2 e é um lançamento do Arcadia Studio, com distribuição da Virgin Music Group. Assista “Supernova”.
“Quisemos criar um clipe que transita entre o emocional e o épico. E essa foi justamente a maior dificuldade: traduzir visualmente a intensidade da música, equilibrando tecnologia, emoção e narrativa. A inspiração veio de grandes fenômenos astronômicos, representando mudanças e ciclos inevitáveis da vida. As influências vão desde filmes clássicos de ficção científica até a estética dos anos 80, mesclando elementos nostálgicos e modernos”, explica Tuuh. Recém-chegado de uma viagem ao Japão em que conheceu a cantora LiSA, uma das maiores artistas do Japão, Tuuh trouxe ao clipe a performance que encantou a artista. Sempre encarando a câmera, sua performance sem medo levou o artista a uma nova fase em sua carreira.
“Este clipe marca uma evolução importante para o projeto, solidificando a presença visual e musical do artista em um mercado competitivo. Além disso, o vídeo reflete um amadurecimento artístico, conectando ainda mais a música com um público que busca autenticidade e inovação”, conta Tuuh. Ganhador do prêmio Cubo de Ouro por três anos seguidos, na categoria de “Melhor Projeto Musical Geek”, Tuuh é cantor, compositor e multi-instrumentista, conhecido no circuito geek por suas participações em eventos como Anime Family e Anime Friends. Desde 2009 na estrada, já passou pelas bandas Sugoi, Velvet Moonlight e Miura Jam e hoje une o J-rock ao metal melódico em seu projeto solo. Com dois álbuns conceituais lançados, DOPPEL 1 e DOPPEL2, ele se prepara para finalizar a história de Tuuh e Tutz (protagonistas da narrativa dividida nos dois trabalhos), enquanto acrescenta uma nova personagem em DOPPEL3, com previsão de lançamento para este ano.
Ficha técnica
A música “Supernova” é uma composição de Artur Wilson, presente no disco DOPPEL2. A direção do clipe e a fotografia são de Maycon Avelino, com roteiro de Victória Agostinho, também responsável pelo design de produção. A produção executiva é do Arcadia Studio. Participam também da produção: Tuuh, Maycon Avelino, Victória Agostinho, Carol Kitamura, Kai Urusai, Anati e Antonio Curti. As fotos de divulgação são de Lua Morales. O cabelo e a maquiagem são de Anati e Victória Agostinho, a última também atuou como ajudante de palco. O kimono utilizado por Tuuh no clipe é uma criação de Rebeca Fabris. Atuam no clipe os músicos: Tuuh (voz), Cláudio Mascaro (guitarra), Cesar Castro (baixo) e Matt Groggia (bateria). E os atores: Kath Cavalcante e Lumi Kumagai, como neko maids (neko, significa “gato” em japonês; já maid é traduzida como “empregada”). Agradecimentos especiais ao Chest of Wonders Maid Café, em São Paulo (SP).
Acompanhe Tuuh
Sub-Rock Lança Novo EP Desevolução
A banda Sub-Rock acaba de lançar seu quarto EP intitulado Desevolução, trazendo um novo single: “Meritocracia”. Este single faz parte de uma trilogia junto com outras duas músicas do EP: “Mundo Cruel” e “Muito a Perder”. “As três músicas estão interligadas, contando a história de uma pessoa que, começando na adolescência, descobre a injustiça da vida e segue até o momento em que decide largar tudo e recomeçar”, explica o vocalista Gil. O EP também marca a troca de guitarrista na banda. Vinicius Pimentel saiu e deu lugar a Marcelo Casado, uma figura conhecida no cenário independente da grande São Paulo com sua antiga banda, Taken By Sound. Casado compartilhou um pouco de suas expectativas com a Sub-Rock: “Conheço a banda há bastante tempo, pois já tocamos juntos em diversos eventos. Hoje, ser um membro da banda é uma grande honra para mim. Estou confiante de que juntos vamos criar coisas incríveis neste novo capítulo, tanto na minha trajetória quanto na da banda.”
O EP termina com a música “Noites Sofridas”, uma composição de Vinicius Pimentel, que marca sua despedida da banda. Todo o EP foi produzido pela banda em colaboração com Lau Andrade, gravado no Conspiração Records em Osasco, e está sendo lançado pelo selo SE Records Ouça nova música de trabalho “Meritocracia“.
Sub-Rock
A banda de rock Sub-Rock nasceu na cidade de Osasco em 2019, fruto da união dos músicos Gil Freitas, Mauricio França, Rita Mendes, Vinicius Pimentel e Diego Lutero. Já com experiência em projetos anteriores, o grupo se dedicou desde o início à criação de músicas autorais. Após alguns ensaios abertos para testar a aceitação do público, a banda decidiu gravar seu material, resultando em 2 EPs e 1 Álbum Ao vivo que ultrapassaram a marca de 200.000 streamings no Spotify. Em 2023, a Sub-Rock expandiu sua musicalidade com o lançamento do EP Latino Americanos, com todas as composições em espanhol. Com suas músicas em rotação em diversas webs rádios e rádios por todo o país, a banda teve o privilégio de tocar em duas das mais renomadas rádios de rock de São Paulo, a Kiss FM e a 89 FM. Apesar das mudanças na formação ao longo dos anos, a Sub-Rock atualmente conta com Gil, Vinicius, Diego e Droyd.
Para 2024, a banda está preparando o lançamento de dois EPs. O primeiro, intitulado Lado B, contará com 4 músicas, incluindo 2 versões exclusivas de composições anteriores. O segundo EP será lançado single a single ao longo do ano e apresentará 4 músicas inéditas.
Primeiro EP
A banda tomou uma série de decisões importantes durante o processo de gravação de seu EP. A primeira delas foi escolher o lendário Lau Andrade, do Conspiração Records em Osasco, como local de gravação. Além disso, decidiram trazer um produtor para garantir uma sonoridade diferente, optando por Kleber Muniz, que também é membro da banda Extremo Soma. O convite do selo CrossoverBr veio no início das gravações, adicionando um elemento extra à experiência O EP não se prende a um único estilo, abrangendo punk, grunge e pós-grunge. Destaca-se a participação especial de Patricia Rod Mal (Suiteluxo) na versão em espanhol de “Dorlores” e a contribuição de Kleber Muniz no baixo em “Nós Contra Nós”. Com mais de 110.000 streams no Spotify, o EP surpreendeu a banda com sua repercussão, sendo tocado em rádios online e tradicionais no Brasil e na América Latina.
Além disso, entre o lançamento do primeiro e segundo EP, a Sub-Rock também lançou a música “Nada Com Nada”, que conta com a participação especial de Renato Limonge. O single acumula quase 40.000 streams no Spotify e foi a primeira música a tocar na principal Rádio Rock de São Paulo, Kiss FM, assim como na FM Rádio Brasil Atual, ambas em São Paulo, além de outras rádios.
2o EP: Esperança
A Sub-Rock voltou com seu segundo trabalho, intitulado Esperança, após o lançamento bem-sucedido do EP Eu Só Queria Vencer Uma Vez. “As músicas do EP foram lançadas uma a uma, incluindo “Contra Nosotros”, a versão em espanhol de “Nós Contra Nós”, “Governo Genocida”, “Esperança”, “Quase Caí” e a inédita “Minha Menina”, todas gravadas no Conspiração Records em Osasco, com a produção de Lau e a contribuição de Kleber Muniz e Siro Sousa. As capas dos singles foram criadas por Vinícius Pimentel. O single “Quase Caí” foi destaque na Kiss FM e foi a primeira música a tocar na 89 FM, sendo reproduzida em ambas as rádios de rock de São Paulo, além de ter sido tocada na Rádio Brasil Atual. Já o single “Governo Genocida” causou polêmica ao criticar diretamente o governo Bolsonaro, sendo indicado como Hit do ano de 2021 em um dos principais prêmios da música independente, o Prêmio Gabriel Thomaz. Para 2022, a banda realizou a turnê intitulada “Esperança”, que passou por diversos lugares nos estados de São Paulo, Rio de Janeiro e Paraná. O lançamento do EP, assim como o primeiro, está sendo realizado pelo Selo CrossoverBr.
Álbum Ao vivo e EP em Espanhol
Em 2023, a banda continuou a lançar novas músicas e material inédito. Conhecida por seus shows intensos, a banda decidiu lançar seu primeiro álbum ao vivo, gravado no Red Star (antigo Espaço Som), marcando o início de uma parceria com a SE Records. Além disso, a banda sempre teve versões espanhol de suas músicas, então resolveu fazer uma compilação e lançar seu EP em Espanhol: Latino Americano.
3o EP – Primeiro Ato Parte 3
O terceiro EP da banda começou a ser gravado no início de 2023 com as músicas “Hora Final” e “Quem (Sabe)?” mas só foi finalizado em março de 2024. Segundo Gil Freitas, a gravação foi adiada devido a uma turnê, fazendo com que o processo se estendesse até o ano seguinte. A banda então decidiu passar quase três meses em estúdio para concluir o EP e já começar a trabalhar no próximo projeto. Para finalizar o EP, a banda incluiu uma versão de uma música previamente gravada mas não lançada: “Nada Com Nada – Versão Maurício”. Além disso, a banda também gravou uma versão hardcore da música “Dorlores”, que até então só era tocada em shows ao vivo, para encerrar o EP.
Formação: Gil Freitas – Vocal; Droyd – Baixo; Casado – Guitarra; Diego Lutero – Bateria
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Grateful Life Project celebra legado de Gerônimo em “Cochise”
O Grateful Life Project anuncia o lançamento do seu novo single “Cochise” no dia 14 de fevereiro, disponível em todas as plataformas digitais. A música traz participações especiais de grandes nomes do rock: David Readman, vocalista do Pink Cream 69, e Francesco Marras, guitarrista da icônica banda Tygers of Pan Tang. O single presta uma emocionante homenagem ao líder apache Gerônimo, um dos guerreiros mais lendários da história dos povos indígenas da América do Norte. Símbolo de resistência contra a dominação dos colonizadores, Gerônimo lutou bravamente pela liberdade do seu povo no século XIX, desafiando exércitos e se tornando um ícone da cultura nativo-americana.
Além do lançamento da música, o Grateful Life Project apresenta um videoclipe especial, produzido por Anderson Mattiello, do Mattiello Music Production, prometendo uma experiência audiovisual intensa e marcante. O lançamento acontece no dia 14 de fevereiro em todas as plataformas digitais. Fique ligado nas redes sociais do Grateful Life Project para mais novidades! Escolha sua plataforma digital preferida e faça o pré-save da música.
Veja aqui o Lyric Video de “Say It To Their Graves”, último lançamento do Grateful Life Project
Para mais novidades e atualizações sobre o Grateful Life Project, siga Antonio Amaral e as redes sociais do projeto.
Selvagens à Procura de Lei lançam catártico single de retorno “Pra Recomeçar”
Um dos expoentes do rock alternativo brasileiro das últimas décadas, a banda cearense Selvagens à Procura de Lei retorna às raízes com foco no futuro. Na catártica “Pra Recomeçar”, primeiro single do novo álbum. Y, a banda apresenta um rock alternativo pesado e feito para marcar um ponto de virada na discografia da banda. “Essa nova fase da banda vem com gosto de retomada das raízes. Eu sinto um paralelo enorme com o primeiro e o segundo disco. Eu estava com muita, mas muita saudade de fazer rock. Entreguei tudo nesse disco”, conta o membro-fundador, guitarrista e vocalista Gabriel Aragão. “‘Pra Recomeçar’ foi a primeira da nova leva de canções que escrevi, entre agosto e novembro de 2024. É uma música crua e direto ao ponto, mas não no sentido de ter sido criada para apelar à nostalgia dos fãs, simplesmente aconteceu assim”.
Ao lado de Gabriel, estarão Plínio Câmara na guitarra (ex-Casa de Velho), Matheus Brasil na bateria (ex-Projeto Rivera) e Jonas Rio no baixo (ex-Left Inside). A banda surge no clipe em um clima de road trip, como uma viagem para desapegar do passado e seguir rumo a estrada, caminho que será anunciado em breve com uma longa turnê nacional. “Mais do que uma nova formação da banda, eu prefiro chamar de meus novos companheiros de luta. Todo mundo de Fortaleza, fãs de Selvagens, assim como eu. Acredito que todos que passaram pela banda (e foram muitos) são insubstituíveis. Digo isso com muito respeito ao nosso legado. Da mesma forma, os novos integrantes trazem o seu DNA. Estou muito confiante, já ensaiamos juntos e tudo flui bem. Soa mais rápido e mais pesado nas músicas rock, e também mais preciso e delicado nas músicas suaves”, Gabriel completa.
As músicas começaram a ser compostas durante o processo de hiato da banda e refletem uma despedida e um recomeço, por isso o nome do disco foi escolhido: como um caminho que se bifurca. E os novos caminhos vão em direção a novas sonoridades e até parcerias, já que o disco contará com participações especiais surpresas. “Depois de ter tomado a decisão de dar um tempo na banda, no ano passado, me recolhi das redes sociais e mergulhei fundo escrevendo música atrás de música. No início, era questão de sobrevivência: eu tinha que escrever aquelas músicas, colocar pra fora o que eu estava sentindo, toda a minha dor. Tudo foi surgindo de forma extremamente natural: muito rock no canto, nas guitarras, na bateria. Quando estava produzindo a terceira ou quarta canção, me dei conta de que aquele material não era para carreira solo, era, sem dúvidas, um disco dos Selvagens à Procura de Lei. Senti um frio na espinha, mas aquele frio bom semelhante a antes de subir no palco: é algo que você tem que fazer”, ele conclui. Antecipando o que promete ser o álbum mais pesado da discografia da banda, “Pra Recomeçar” está disponível em todas as plataformas de música digital.
Ouça “Pra Recomeçar”
Assista ao clipe “Pra Recomeçar”
Crédito: Igor de Melo
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