Discografias Comentadas: Accept (Parte III)

Por André Kaminski

Finalizando a derradeira terceira parte da discografia do Accept. Você pode conferir a Parte I e a Parte II clicando nos links.

As costas de Stefan Kaufmann realmente se arruinaram de vez e ele passou a tocar apenas guitarra na banda de Udo. As baterias de Predator foram gravadas por Michael Cartellone (Lynyrd Skynyrd). Logo lançariam seu décimo primeiro álbum de estúdio.

Predator [1996]

Aqui os caras deram uma mudada bem grande na sonoridade. Eles apostam muito mais no hard rock do que no heavy metal então há umas linhas mais melódicas e um foco maior nos refrãos do que antes. A impressão que dá é que os caras ouviram um tanto de AC/DC e adicionaram também algumas pequenas pitadas de Van Halen na receita do disco. Infelizmente, não achei que ficou tão legal devido mesmo a qualidade das composições que, no geral, não fazem do disco ruim, mas que fica naquele patamar de mediano com alguns momentos baixos. Apesar de tardio, os anos noventa parece que deram uma mordiscada na banda para tentar soar parecida com o que andava à moda naqueles tempos e dar uma cara mais “muderna” nas velhas bandas clássicas. Há duas canções aqui que soam diferentes do que estamos acostumados a esperar do Accept mas que até que me agradaram bem. Elas são “Diggin’ in the Dirt” que tem até aquelas famosas “paradinhas rítmicas” de riffs e bateria que lembram um pouco as bandas de nu metal que estavam iniciando naquele período. Até achei uma canção bem interessante, talvez a melhor dentre as poucas músicas “exóticas” da carreira do Accept. Gostei também de “Run Through the Night” com um bom riff de guitarra e Udo variando entre a voz limpa e a rasgada (conhecida) de sempre dando um toque bem divertido nesta faixa. Já “Crucified” é um exemplo de música que achei bem fraca. Tenta emular aquele estilo mais speed de antes, tem até umas pequenas passagens de wah-wah, mas é uma canção que parece forçada, sem alma. Quem tinha saudades dos (bons) vocais do baixista Peter Baltes, há três músicas com o próprio liderando as vozes. Fazia tempo que ele não se arriscava ao microfone. No mais, um disco médio mas esquecível na discografia da banda.

Depois de finalizar a tour de promoção ao disco, a banda entrou em mais um hiato para cada um se concentrar em seus projetos pessoais. Este duraria até 2009. Udo continuou se empenhando em sua banda U.D.O. Wolf Hoffmann passou a se dedicar a uma carreira de fotógrafo e lançou um álbum solo chamado Classical [2003]. Não consegui notícias do que Peter Baltes fez neste período exceto ter feito uma pequena participação no Bassinvaders, projeto do Markus Grosskopf (Helloween). A banda fez apenas alguns poucos festivais no verão de 2005 com Udo, Hoffmann, Baltes, Frank e Schwarzmann que foram bem recebidos pelo público, o que atiçou a pressão por uma volta. Udo descartou seu retorno definitivo para se concentrar em sua banda. Porém, os quatro restantes contrataram o vocalista Mark Tornillo e se fecharam em estúdio para compôr e gravar em 2009. Gaby Hoffmann também foi dispensada de escrever as letras para as novas canções.

Blood of Nations [2010]

Após 14 anos longe dos estúdios, eles retornam com esse excelente Blood of Nations. Apesar da capa feia e simplória, o som que sai dos auto-falantes é digno dos melhores momentos da carreira do Accept. O novo vocalista Mark Tornillo substitui Udo à altura e faz vocais rasgados tão bons quanto do feioso. Quanto ao som, é heavy metal tradicional do início ao fim. As duas guitarras de Hoffmann e Frank solam e soltam belas paredes de riffs. As principais faixas que gosto são “The Abyss” com um riff mais cadenciado e de excelente gosto e vocais mais “sombrios” junto ao rasgado de Tornillo. A faixa titulo “Blood of Nations” segue como uma sequência da anterior mas agora em um estilo um pouco mais puxado para o hard rock em seus riffs principais e tradicional nos refrãos dando uma dinâmica bem legal. Por fim, ainda exalto “Pandemic” que, senhor, tem aquela pegada clássica do Accept que só o próprio Accept consegue mesmo fazer. De banguear em casa mesmo. Talvez o único defeito do disco é ser um pouco longo demais, mas ainda assim, não chega a cansar ao final de sua audição. Grande álbum, um dos destaques desta década.

Stalingrad: Brothers in Death [2012]

Um bom disco dos alemães embora inferior ao anterior. Críticos e muitos fãs o consideram de alto nível, eu já fico mais ali no patamar de disco nota 7. Um disco que meio que serve para louvar o seu passado. Como de praxe, a banda sempre coloca um speed metal para abrir o álbum como é o caso de “Hung, Drawn and Quartered”. Mais duas faixas que se destacam aos meus ouvidos são a ótima “Hellfire” que me lembra alguma canção que eu já tenha ouvido dos seus conterrâneos do Rage e “Revolution” que parece ter sido feita especialmente para soar aquele hino ao vivo para levantar o ânimo do show após alguma balada com sua velocidade. Não pensem que desgosto do disco. Acho-o bom, um disco sólido e que pode ser ouvido a qualquer momento. Só talvez as composições não tenham me impressionado tanto quanto a outros discos do Accept.

Blind Rage [2014]

Mantendo a mesma formação dos álbuns anteriores, Blind Rage pega a mesma fórmula do anterior, melhora e apresenta mais 11 composições de mais um heavy metal tradicional pesado e que varia entre a velocidade do speed e a cadência do mais clássico oitentista em uma produção com uma roupagem mais moderna. Aqui temos exemplos como “Dying Breed” cujo estilo de composição parece ter saído diretamente da fase Udo oitentista se não fosse a produção moderna. “Dark Side of my Heart” é uma composição típica do Accept com aquele baixo pulsante de Baltes e os vocais de Tornillo ditando o ritmo para dar aquele ar meio “motociclista estradeiro” que a banda sempre passou em suas músicas. “Fall of the Empire” já é aquele tipo de música de estilo épico e de refrão ao jeito “hino” que a banda faz com alguma frequência. “Wanna be Free” é uma balada muito boa com uma temática bonita de liberdade e um refrão marcante. “The Curse” se destaca por belas melodias hard rock e muitos solos de guitarra que lembram bons momentos de bandas como o Bonfire e o Gotthard. É mais um belo trabalho dos alemães que produziam e faziam longas tours desde seu retorno. O considero melhor que Stalingrad.

Poucos meses após o lançamento deste disco, em dezembro de 2014, Herman Frank anunciou nova saída do grupo. Desta vez, ele disse que foi pelos mesmos motivos da sua primeira saída, em 1984: ele cansou de ficar de lado em relação às composições e solos, declarando que ele não tinha espaço para compôr, estava farto de ter que ficar focado apenas nas bases e ainda chamou a banda de “Wolf Hoffmann Project”. A banda então contratou o guitarrista Uwe Lulis (ex-Grave Digger). No mesmo dia, um pouco mais tarde, o baterista Stefan Schwarzmann também deixou a banda para se juntar a Frank no Pänzer. O baterista americano Christopher Williams assume as baquetas.

The Rise of Chaos [2017]

Não acho o trabalho feito neste disco com grandes atrativos. Apesar da crítica e dos fãs o considerarem outro trabalho ótimo, sinto que a banda está se repetindo nas ideias e faltando ousar um pouco mais, ficando naquele feijão com arroz de sempre e um tanto quanto acomodada. Tudo bem, “Die by Sword” parece ter sido inspirada em bandas como Hammerfall e Manowar, mas o restante do trabalho parece reciclagens feitas de canções dos três discos anteriores. Aqueles mais fanáticos e fissurados gostam sempre disso, mas para mim, é necessário buscar algo novo, alguma influência ainda pouco trabalhada. Mesmo nos primeiros discos deles haviam boas ideias não tão bem executadas que poderiam tentar de novo. Mas a banda joga num porto seguro que, lamentavelmente, me cansa rápido. daqui também gosto de “Rise of Chaos” mais pelos seus méritos de composição própria do que a busca de um algo a mais. Mesmo o guitarrista novo Uwe Lulis e o baterista Christopher Williams não trouxeram algum frescor às canções.

Em 2018, mais uma surpresa: Peter Baltes anunciou a saída do grupo. Segundo Hoffmann, ele mesmo até hoje não sabe os motivos da saída do velho amigo baixista e disse que sequer consegue entrar em contato com ele. O baixista alemão Martin Motnik assumiu o seu lugar desde então, tendo hoje apenas o guitarrista Wolf Hoffmann como integrante principal desde a sua fundação. Em 2019, a banda ainda acrescentaria um terceiro guitarrista que é Philip Shouse, sendo agora um sexteto.

Em todos esses anos, o Accept passou a tocar muito em shows e festivais até 2020 parar tudo devido a pandemia. Entretanto, a banda já anunciou que remarcou diversos de suas datas para 2021 e que continuará normalmente.

Chegamos ao final de mais uma discografia comentada nossa. Como sempre, são textos trabalhosos mas sempre com resultado final recompensador. Espero que tenham gostado de nossa passagem pelos muitos discos dos alemães e que possam se inspirar a pegar mais alguns discos do Accept e botar em alto volume aí na sua casa.