Notícias da Semana {23 a 29 de Julho}
ANGRA confirma show acústico e gravação de DVD no Ópera de Arame em Curitiba
Um dos maiores nomes da música brasileira em âmbito mundial, e uma das mais belas paisagens e atração turística de Curitiba. Essa união vai acontecer no dia 12 de agosto (sábado), quando o grupo de heavy metal Angra subirá ao palco da Ópera de Arame, para um show acústico especial. A experiência ao vivo será eternizada com o lançamento de um DVD ao vivo, que será registrado nessa noite. Há grande procura de ingressos pelos fãs, entretanto ainda há ingressos à venda, disponíveis pela plataforma Bilheto. A icônica apresentação de um dos baluartes da música brasileira trará, além dos cinco integrantes apresentando seus mais famosos clássicos em formato desplugado, a participação de uma orquestra e de músicos convidados especiais, para celebrar o legado da banda e seus mais de trinta anos de carreira. Explorar a música em todos os seus caminhos nunca foi uma novidade para o Angra. Basta notar que no próximo disco de estúdio da banda, Cycles of Pain, que será lançado em novembro, há uma faixa, “Vida Seca”, que conta com participação do lendário Lenine. O peso do metal e as influências de música clássica e regional são a base de uma experiência musical rica e perene.
O guitarrista e fundador do quinteto, Rafael Bittencourt garante uma apresentação histórica: “Esse show acústico para mim é um sonho realizado, desde a época do André Matos fazíamos acústicos em lojas de discos e até shows acústicos. Sempre quis gravar algo, que não precisa ser exclusivamente com instrumentos acústicos, mas versões suaves e elegantes das músicas do Angra. Nossa ideia é mostrar as músicas em sua essência, despidas dos estereótipos do heavy metal, bumbos rápidos, solos de guitarra e agudos incríveis. Gostaria de provar para as pessoas que, mesmo sem esses elementos, que são marcantes em nosso estilo, as músicas permanecem boas, ricas com suas harmonias, melodias e letras”. Para o experiente músico, finalmente realizar esse sonho justamente em Curitiba tem um sabor ainda mais especial: “Poder fazer isso na Ópera de Arame, em Curitiba, é mais um sonho realizado! É um dos teatros mais bonitos do Brasil, e é também uma experiência incrível para o público. Tive recentemente a oportunidade de tocar lá, mas, realizar esse show nesse formato tão especial, é para mim uma incrível realização. É um grande momento para a banda poder revisitar e homenagear nosso legado e, ao mesmo tempo, nos prepararmos para o futuro com o novo álbum”, conclui Rafael.
Serviço
Acústico do Angra em Curitiba – Gravação de DVD
Data: 12 de agosto de 2022 (sábado)
Local: Ópera de Arame
Endereço: R. João Gava, 920 – Abranches
Classificação etária: 18 anos
Horário: 19h (portões), 21h (show)
Ingressos:
Pista Meia
Pista Meia – Lote 4: R$ 115,00
Pista Inteira
Pista Inteira – Lote 4: R$ 220,00
Holy Stage Experience Promocional
Holy Stage + 1kg de alimento – Lote 1: R$ 480,00
* Holy Stage – Ingresso em área reservada dentro do palco + show exclusivo
** Os setores possuem cadeiras sem marcação
Venda online/Informações
Em outras informação, o Angra, que lança em novembro o 10º álbum de estúdio da carreira, Cycles of Pain, revelou mais detalhes sobre esse tão aguardado trabalho. O disco, que será lançado mundialmente pela renomada gravadora europeia Atomic Fire, trará doze faixas inéditas, e conta com uma série de convidados, incluindo Amanda Somerville, em “Tears of Blood”, os artistas brasileiros Lenine (“Vida Seca”), Vanessa Moreno em “Tide Of Changes – Part II” e “Here In The Now”, e Juliana D’Agostini no piano, também em “Tears Of Blood”. Antes da chegada de Cycles of Pain às lojas, o Angra solta no dia 04 de agosto o single e videoclipe de “Ride Into The Storm”, primeira música do álbum a ser disponibilizada aos fãs. Faça o pré-save aqui.
O guitarrista e fundador do grupo, Rafael Bittencourt, analisa: “Esse é um registro muito especial para nós por várias razões: primeiramente, muito se passou desde nosso último lançamento, em 2018. Nos últimos cinco anos vivemos muitas dores pessoais e coletivas, desafios, frustrações, glórias e sucesso, numa montanha-russa de emoções que viraram um caldeirão gigante de assuntos e inspirações. No ano de 2019 faleceu meu pai e, poucos meses após, o Andre Matos, que foi um impacto em minha vida. Conheço as dificuldades dos meus companheiros de banda também. A pandemia deixou marcas em todos nós, lidando diariamente com a sombra da doença e da morte. Portanto, esse é um álbum denso, de vivências e dores acumuladas. Acredito que este álbum fará a diferença na vida de muita gente e estabelecerá um novo padrão dentro do nosso estilo”, conta. O álbum Cycles of Pain está disponível na pré-venda.
O álbum Cycles of Pain foi produzido, mixado e masterizado por Dennis Ward, amigo de longa data da banda, afinal, trabalhou em álbuns clássicos do Angra como Rebirth e Temple of Shadows. As gravações foram realizadas nos estúdios Sonastério e Elephant Office no Brasil, enquanto a mixagem e masterização foram feitas no The TrakShak, na Alemanha. A capa foi concluída por Erick Pasqua, enquanto Jonathan Canuto cuidou do layout. “A combinação de elementos – um anjo da morte com asas brilhantes e desgastadas adornadas com símbolos religiosos e pagãos, uma floresta escura com fogo e chuva, a prevalência de elementos brasileiros – transmite uma narrativa mais profunda sobre o tema do álbum e a interpretação musical. Transmite a ideia de que a dor é uma experiência recorrente e transformadora, abrangendo aspectos espirituais e terrenos e nos encorajando a mergulhar nas profundezas de nossa própria dor, explorar suas muitas dimensões e encontrar força e cura na jornada desses ciclos”, explica o baixista Felipe Andreoli. Confira a tracklist de Cycles of Pain, que será lançado em 3 de novembro, nos formatos CD em acrílico, digipack, vinil em diversas cores e no formato digital:
01. Cyclus Doloris
02. Ride Into The Storm
03. Dead Man On Display
04. Tide Of Changes – Part I
05. Tide Of Changes – Part II
06. Vida Seca
07. Gods Of The World
08. Cycles Of Pain
09. Faithless Sanctuary
10. Here In The Now
11. Generation Warriors
12. Tears Of Blood
O Angra está na estrada há mais de trinta anos, inclusive, está realizando shows pelo Brasil para celebrar essa marca histórica. Em agosto, o quinteto realiza uma apresentação acústica em Curitiba, na Ópera de Arame, para a gravação do primeiro DVD acústico. Aclamado desde os anos 1990 como um dos grandes nomes do metal brasileiro com alcance mundial, o Angra, empresariado pela Top Link Music, atualmente conta com os guitarristas Rafael Bittencourt e Marcelo Barbosa, o baixista Felipe Andreoli, o vocalista Fabio Lione (Rhapsody, Vision Divine) e o baterista Bruno Valverde. Em grande fase, o Angra promete iniciar um novo capítulo de sua jornada com Cycles of Pain.
Fabiano Negri, uma das mais belas vozes do Hard N’ Heavy brasileiro, inicia série de singles abordando o sobrenatural.
Dono de uma das mais belas vozes do Rock, Hard Rock e Heavy Metal brasileiro, o multi-instrumentista paulistano Fabiano Negri, lançou dia 28 de julho em todas as plataformas digitais seu mais novo single intitulado “Vampires”. Após seus bem elogiados últimos álbuns, Zebathy e Between Playing and Cursing… Live, onde o músico fez suas primeiras incursões no mundo do Heavy Metal, “Vampires” é o primeiro de uma série de quatro novos singles abordando a temática sobrenatural que o cantor lançará até o fim desse ano. Ouça “Vampires“.
Fabiano Negri explica: “Serão faixas mais longas e épicas, então lançando uma por vez as pessoas conseguem apreciar com calma e, com isso, consigo um poder maior de divulgação”. Neste primeiro lançamento, Fabiano Negri trouxe uma música bem na linha Hard N’ Heavy com influências do Rock Progressivo dos anos 70, sem abdicar do peso e do clima meio gótico/psicodélico, mas mantendo as peculiaridades que acompanham a sua já experiente e longeva carreira. Fabiano Negri comentou: “Tentei buscar essa sonoridade pensando bastante, também, em Ozzy Osbourne e até Ghost, e fiquei extremamente satisfeito com o resultado. A temática é bem interessante, cheia de metáforas, pois basicamente é uma história de amor e paixão, mas com uma roupagem de terror retratada em diversas publicações sobre vampiros”.
O cantor finaliza dizendo: “Pode soar estranho, mas fiz “Vampires” como um tributo aos 20 anos de meu casamento (risos)”. Após essa série de singles, Fabiano Negri mergulhará de cabeça em seu novo álbum completo, cuja pré-produção já está finalizada, e promete para o primeiro semestre de 2024 mais um grandioso lançamento de sua carreira voltado ao Heavy Metal.
Letra e música por Fabiano Negri
Todos os instrumentos e vozes por Fabiano Negri
Gravado, produzido e mixado no estúdio Cultura Pop por Fabiano Negri
Masterizado no estúdio Sonic Paw por Ric Parma
FABIANO NEGRI online em:
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THE CROSS: Banda anuncia participação do lendário guitarrista David Shankle (ex-Manowar) em novo álbum!
A lenda do Doom Metal sul-americano THE CROSS não para! Em meio as divulgações do seu mais novo EP, Resquiescit in Pace Frater Noster, a banda segue focada nos trabalhos de gravação do seu mais novo álbum, previsto para o segundo semestre de 2024. Em suas redes sociais, os baianos vêm anunciando inúmeras participações especiais de peso e agora chegou a vez de um dos principais guitarristas do Heavy Metal mundial fazer parte deste lançamento: David Shankle (David Shankle Group, ex-Manowar), confira o anuncio oficial aqui.
Em paralelo, já está disponível o supracitado EP, Resquiescit in Pace Frater Noster, em todas as principais plataformas de streaming e download do mundo, o trabalho ingressou no dia 07/07/2023, via Pitch Black Records, OUÇA AGORA AQUI.
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Sangue Frio Produções
Banda holandesa de rock progressivo Tilburg lança novo álbum Tales of the Spanish Kings
Tales of the Spanish Kings de Tilburg foi ideia do tecladista americano M Hopkins. Depois de lançar dois álbuns com a banda mundial Whispers of the Dragon em 2008, o trabalho começou em um novo álbum de rock progressivo em 2009. As sessões de gravação do álbum começaram no final de 2009 sob o título da banda Kinder Voss. O guitarrista neozelandês Brendon Wright foi contratado para fornecer guitarra junto com a vocalista alemã Gabby Koss, ex-vocalista de Haggard, Nota Profana e Equilibrium nos vocais. Devido a conflitos de agenda com o vocalista, as sessões de gravação foram interrompidas e o álbum colocado em espera. Depois de passar algum tempo na arena da trilha sonora, M Hopkins reviveu o projeto e as sessões de gravação começaram novamente com o guitarrista de fusão holandês Timo Janse nas guitarras e M Hopkins nos teclados. Na primavera de 2022, o álbum foi finalizado e Tilburg (uma cidade popular para shows de rock na Holanda) foi escolhida como o novo nome da banda.
Tales of the Spanish Kings é um álbum conceitual de acordo com o tema do rock progressivo dos anos 70. Influenciado por grandes nomes do teclado do passado, como Keith Emerson (ELP) e Rick Wakeman (YES), o álbum reflete muitas das qualidades únicas de o rock progressivo dos anos 70, mas apresenta uma influência da guitarra moderna mais pesada e dos sons eletrônicos de hoje. O objetivo do álbum era trazer um novo som de rock progressivo, além de homenagear os grandes nomes que vieram antes de nós. Tales of the Spanish Kings.
Oxigênio Festival 2023, em agosto, terá quatro bandas internacionais e 20 nacionais
A edição 2023 do Oxigênio Festival apresenta um lineup diversificado, recheado de bandas importantes e em alta do punk, hardcore e rock alternativo nacional e internacional. São 24 atrações que se apresentarão entre os dias 26 e 27 de agosto, em um amplo hangar do Aeroclube Campo de Marte, em São Paulo. Assim como nas últimas edições, o Oxigênio Festival 2023 contará com dois palcos no Aeroclube do Campo de Marte, com uma vista para a pista de decolagem e aterrizagem do local. A oitava edição é uma realização da Gig Music e Hangar 110. Os ingressos continuam à venda. A área externa é ampla e os palcos ficam distantes o suficiente para que tudo aconteça de forma independente e em horários alternados.
O Oxigênio 2023 recebe, nos dois dias, um dos shows mais esperados em anos: a volta do Rancore com a formação completa, a mesma do emblemático disco Seiva (3º da carreira, lançado em 2011), que mudou paradigmas do rock alternativo do independente nacional. Bandas internacionais renomadas e com grande público no Brasil também estão no lineup: no sábado, 26/08, Samiam, banda remanescente da cena punk do final da década de 1980 da Califórnia (Estados Unidos) e considerada pioneira do então chamado ‘emocore’, devido à mistura única de punk rock, hardcore, pop e indie. Ainda no sábado, The Slackers com seu altíssimo ska, fundado em 1991 em Nova York, o grupo tornou-se um dos mais influentes em todo planeta quando o assunto é tocar ska dos mais tradicionais, repleto de influências do reggae. Dead Fish volta ao Oxigênio com a turnê que celebra 30 anos de intensas atividades dessa principal banda da cena independente nacional.
Quando o assunto é retorno, imprescindível mencionar o Blind Pigs, ícone do punk rock nacional que fez história na década de 90, e farão um show especial para o primeiro dia de festival. No domingo, uma das atrações internacionais é a sensação do deathcore Chelsea Grin, dos Estados Unidos, que faz a aguardada estreia no Brasil. Mais uma gringa será anunciada em breve para compor o segundo dia do Oxigênio Festival 2023. Outro nome gringo é o cantor canadense Jonny Craig, uma das vozes mais reconhecidas do rock pela atual carreira solo e também pelos trabalhos do passado enquanto vocalista do Emarosa, Slaves, Dance Gavin Dance e Ghost Runner on Third. A banda Granada, nome de peso do rock alternativo e que até hoje permeia a lembrança dos fãs do estilo, se apresenta no domingo, 27/08. É mais um show de reunião para tocar músicas dos três discos lançados, assim como aconteceu no Oxigênio 2019. Day Limns, umas das revelações da música independente nacional, que estourou no Youtube, é mais uma atração no domingo, mesmo dia do Zander, com a nova e enérgica formação, e Hevo84, expoente do emocore de décadas passadas.
Lineup completo por dia
26 de Agosto (Sábado):
Rancore, Samiam (EUA), Dead Fish, The Slackers (EUA), Blind Pigs, Chuva Negra, Colid, Molho Negro, Sapobanjo, Lylith Pop, Refugiadas e Karaokillers
27 de Agosto (Domingo):
Rancore, Chelsea Grin (EUA), Jonny Craig (CAN), Granada, Day Limns, Zander, Hevo84, Mia, Leela, Bad Luv, Putz, The Zasters, Uelo, Karaokillers.
Em paralelo à música rolando nos palcos, o festival terá espaços de arte urbana, fotografia e gastronomia, além de espaço de merchandise oficial.
O Oxigênio Festival 2023 é uma realização da Gig Music e do Hangar 110, com apoio da Oakley, Monster Energy, Xeque-Mate, Jack Daniel’s e Fuji Film.
Serviço
Datas: 26 e 27 de agosto de 2023
Local: Aeroclube Campo de Marte (próximo ao Sambódramo do Anhembi)
Endereço: Olavo Fontoura, nº 650 – Santana, São Paulo/SP
Horário: 12h (abertura da casa)
Local: Aeroclube Campo de Marte
Endereço: Avenida Olavo Fontoura, 650, Santana – São Paulo, SP
Ingressos (para cada dia de evento):
Sábado, 26/08
R$200,00 (meia entrada) – Pista 3º Lote
Camarote – ESGOTADO
Domingo, 26/08
R$190,00 (meia entrada) – Pista 2º Lote
R$250,00 (meia entrada) – Camarote 2º Lote (meia entrada)
Passaporte (válido para os dois dias de evento)
ESGOTADOS!
(ingresso pessoal e INTRANSFERÍVEL válido para os dois dias de evento)
Meia/Promo (válidos com a doação de 1kg de alimento não perecível ou apresentação de comprovante meia entrada de acordo com a Lei Federal nº 12.933/2013)
Kiko Zambianchi e Abel Capella se unem em “Bem Longe”, single lançado em videoclipe pelo selo New House
Kiko Zambianchi e Abel Capella divulgaram no último dia 11 de julho o single inédito “Bem Longe”, que representa a união de dois talentos da música brasileira, um com reconhecimento consolidado e o outro, um promissor novato no cenário musical. O lançamento de “Bem Longe” é realizado pelo selo New House, idealizado por Zambianchi, que tem como um dos propósitos, dar espaço e visibilidade a novos artistas, como é o caso de Capella. Morador do Morro do Segredo em Palmas, no Tocantins, Abel Capella se descreve como “um mensageiro da Nova Terra” e criador de “canções que refletem sobre questões existenciais”. O músico revela como foi trabalhar com o autor de “Primeiros Erros”: “Foi incrível, o Kiko é um cara muito especial. Definitivamente foi uma honra, sou muito grato ao universo por ter conspirado a favor deste acontecimento. Fizemos a música em poucos minutos, e já gravamos os vocais enquanto íamos compondo. Foi uma cumplicidade e sintonia difíceis de alcançar”.
Kiko Zambianchi também comentou sobre a parceria com Abel Capella, relembrando como a amizade entre eles surgiu em uma viagem à Palmas há muitos anos. “Foi uma amizade instantânea, daquelas que parece ser de outras vidas. Nos demos muito bem e tudo fazia crer que algo surgiria dessa amizade. A parceria na música “Bem longe” veio de uma composição que eu tinha guardada no meu celular, entre muitas outras. Ouvimos e soubemos que era a música certa. Abel começou a escrever e em pouco tempo tínhamos montado a letra e completado a melodia. O resultado foi essa música linda, que mexe com os sentimentos e com o espírito de quem escuta”, diz Zambianchi.
“Bem Longe” foi mixada por Guilherme Canaes e masterizada no Abbey Road Studios em Londres. O single ganhou ainda, um videoclipe dirigido por Roberto Giovannetti Pahim, que adiciona uma camada visual e narrativa à intensidade da canção. O roteiro ficou por conta do próprio Abel Capella. “Fiz uma versão moderna do mito da caverna, trazendo elementos do nosso tempo, como a tecnologia dos óculos VR e o metaverso. A atriz está inconsciente em uma realidade simulada, enquanto sua mente é alimentada por uma ilusão de mundo. Mas aí o Kiko vai lá e a salva, por meio do seu avatar, que sou eu”, revela. Ouça “Bem Longe” no seu tocador favorito.
Para aquecer o inverno: Bagaço lança novo filme acompanhado da música inédita “Fez Verão”
A banda Bagaço está pronta para mostrar uma nova faceta com o lançamento do filme que acompanha suas mais recentes canções autorais. Ao unir música brasileira, rock e ritmos latinos, o power-trio apresenta a canção inédita “Fez Verão” em um filme que combina sua verve enérgica e poética, suas estéticas sonoras e visuais ao lado das outras faixas já lançadas este ano: “Guaraná” e “Ser Humano Fantástico”. Entre curta-metragem e clipe, o vídeo (assinado pela Fresta Filmes) já está disponível no YouTube e o novo single, “Fez Verão”, nas principais plataformas – uma trilha perfeita para aquecer os dias frios de inverno.
A nova fase do Bagaço é festiva e isso transparece em suas canções. Após anos de sucesso nas noites do interior de São Paulo, onde fez renome com releituras de diversos artistas brasileiros, o grupo decidiu explorar sua veia autoral. Ao longo de 2023, os músicos vêm revelando suas primeiras faixas, sucedendo um EP de regravações ao vivo, lançado em 2021. “Fez Verão” é a indagação sobre a origem de um amor natural e leve. “Ela propõe um sentimento de gratidão e um condicionamento mental para, seja qual for a situação vigente, sempre estar preparado para melhorar. Parece simples, mas somos preparados para sempre esperar o pior, muitas vezes quando as coisas melhoram não conseguimos sequer identificar a mudança, pois nossa mente não está condicionada para isso”, analisa Sérgio Júnior, vocalista do Bagaço. Além dele, a banda é formada por Thiago Val e Marcelo Bonin.
O filme que acompanha as músicas é o resultado de uma produção independente. Apesar disso, segundo Sérgio, o curta não teve barreiras para a criatividade, com um roteiro que apresenta um encontro cósmico entre seres deste e de outros planetas, explorando lugares reais e imaginários. Na vida real, o filme representa um reencontro de amigos que se unem para criar música e produzir filmes irreverentes. O audiovisual serve de complemento às histórias contadas e cantadas nas letras de Bagaço, uma banda que preza por composições poéticas que acompanhem seu estilo enérgico nos palcos. Agora, é possível conferi-las lado a lado em uma narrativa única. O vídeo e a nova faixa, “Fez Verão”, já estão disponíveis nas principais plataformas.
Assista ao filme
Ouça “Fez Verão”
Crédito: Fernando Nunes
Ficha técnica:
Música:
Compositor: Sérgio Júnior
Músicos: Marcelo Bonin, Sérgio Júnior e Thiago Val
Músico convidado: Juca Natal
Engenheiro de Som: Celso Rocko
Estúdio: LabSound em Piracicaba/SP
Filme:
Direção: Allan Contro e Rafael Riskalla.
Produção Executiva: Gabriel França e Rafael Riskalla.
Roteiro / Argumento: Fresta Filmes, Evandro Costa Scudeler e João Lutz Moraes Barros.
Montagem: Allan Contro e Rafael Riskalla.
Edição: Allan Contro.
Finalização: Allan Contro.
Cor: João Lutz Moraes Barros.
Efeitos Especiais: Allan Contro e João Lutz Moraes Barros.
Ossos Cruzados Volta Com Novo Single
Durante a pandemia, com todas as restrições, iniciamos os trabalhos do novo álbum, e após a previa para o fim do mundo, estamos voltando mais pesados, mais melódicos e com novas histórias, tão assustadoras quanto a realidade. No nosso primeiro single fazemos uma profunda viagem de encontro com o oculto, conversando com aqueles que nos guiam pelos vales escuros e protegem em nossas batalhas. “Encruzilhada” é um novo passo na história da banda, apresentando uma nova sonoridade e um novo jeito de contar nossas histórias, estamos prontos e sabemos o preço de cada promessa. Faça parte da nossa horda! Nós somos a Ossos Cruzados!
Ouça Nosso Novo Single “Encruzilhada“
Release Banda Ossos Cruzados
Em 06/06/15 a Ossos Cruzados iniciou a sua trajetória. A principal ideia era unir amigos, contar histórias violentas de terror com doses de ironia, tendo como base musical o hardcore, thrash metal e punk rock. Com dois álbuns lançados, Miolos e Espectrofobia, temos muito orgulho de ser uma banda muito ativa no underground, tocando em diversos shows com bandas dos mais variados estilos, tendo uma agenda extremante produtiva, chegamos a fazer
mais 40 apresentações em 2019. No mesmo ano participamos do Showlivre, tocando as principais faixas do nosso trabalho de maneira energética e explosiva!
Nossa formação Atual conta com: André Honorato – Vocais; Hebberty Taurus – Guitarra/ Vocais; José Otávio “Zé” -baixo; Jefferson Oliveira “Jeff” – Bateria
Padovani’s Death Lança Novo Álbum
A composição do álbum começou no meio de 2022, quando ao compor a música “Oneiric Boy” viu que remetia a idéia de sonho e acabou sendo a inspiração para o novo trabalho. A gravação começou em agosto, Ramon Mantuan foi chamado para gravar a bateria em todas músicas exceto “Apocalypse With You”, “Slow Down” que a banda Topsyturvy gravou todos os instrumentos e “My Grey” é feita com beat box. A ideia de ter vários convidados veio conforme as músicas foram surgindo e por isso, o álbum é repleto de feats, além de “The Beaking Point” com Issui e “Slow Down”, tiveram também Jomori na “Turn Away” fazendo Guitarra e Back Vocais, Thiago Puddo tocou trombone e eufônio e Rodrigo Vicária trompete na “Oneiric Boy”, em “The Song’s Name” a participação foi de Thania Só nos vocais, Juliana Cardoso no piano da “Apocalypse With You” e fechando Rafael Rodrigues fazendo slide guitar na “Just a Dream”.
A Bateria acústica foi gravada no The Moon em Mogi e o resto dos instrumentos na própria casa de Guilherme Padovani, a menos das guitarras e baixo de “Slow Down” que foram gravados na casa do Alê do Topsyturvy e parte dos vocais de “The Breaking Point” que foram gravados pela Issui no Japão. As letras tem várias pirações falando sobre sonhos, quebra de rotina, velhice, conflito sobre seu desejo x sociedade, amor e outras loucuras. A capa foi feita por Jeh Negoh com a ideia das flores do próprio Padovani e a fonte usada na capa foi inspirada no trabalho Dreams de Daniel Johns (ex-Silverchair).
A Mix e a master foram feitas pelo próprio Padovani. Ouça agora o álbum Dream!
Padovani’s Death é o trabalho solo de Guilherme Padovani, artista que está desde o ano 2000 na ativa com bandas autorais, somando na sua bagagem mais de 120 músicas lançadas e passagens por festivais como Rock na Estação, Grito Rock, Virada Cultural Paulista, Dezindie e Caquizada. Este trabalho por sua vez é o resultado de uma mente inquieta e, da mesma forma, o som não poderia ser diferente. Iniciado em 2009, com o lançamento do EP Welcome to Death, ele segue uma jornada vários shows e lançamentos, sendo no total de 5 EPs e 2 álbuns, culminando no mais recente registro chamado Dream de 2023.
O som é uma união de elementos orgânicos e eletrônicos. Padovani apresenta arranjos que vão do muito simples (baixo, voz e batera) ao complexo (arranjos de metais, cordas, piano etc.), que envolvem o ouvinte em sua inquietude, ora dançante, ora introspectiva, e na maioria das vezes agressiva. Do punk ao art rock, passando pelo progressivo e, óbvio, grunge, uma mistura única e sempre surpreendente é o que o projeto apresenta.
Starmen: super heróis do hardrock sueco retornam com o single ‘Rockstar’
A banda sueca de hard rock Starmen lançou o single e vídeo para ‘Rockstar’, o segundo single de seu quarto álbum, Starmenized. Pensada para ser uma música para agitar e cantar junto, ‘Rockstar’ continua a contagem regressiva para o lançamento do álbum via Melodic Passion Records e Sound Pollution em 8 de setembro de 2023 e é lançada três semanas após o single radiofônico ‘Radioactive’, e desta vez Starmen nos entrega uma canção mais groovy que exala o sentimento de sucesso e uma vibração dos anos 70/80, onde o baixista Gold – também conhecido como Jonatan Samuelsson (Narnia) – cuida dos vocais principais. “Foi uma jornada muito inspiradora e criativa até aqui e estou muito feliz por finalmente podermos compartilhar esta e outras músicas com o resto do mundo. Esta música é parcialmente auto-experimentada, mas no mesmo espírito da capa, o texto também é consideravelmente mais ‘super-herói’ do que a realidade e meu objetivo com a letra é encorajar outras pessoas a ousar sonhar alto” comenta Samuelsson.
No mesmo estilo dos heróis do rock dos anos 70 e 80, a banda vai até ao fim em termos de imagem com maquilhagem completa e acompanha roupa de palco, onde cada membro tem a sua cor. Claro, você pode ver referências às bandas dessa época na aparência e no estilo musical, mas é aí que as semelhanças terminam. Starmen escreve suas próprias canções e não tem medo de trazer a música das décadas anteriores para o presente. O álbum tem um tema gráfico adequado que gira consistentemente em torno de super-heróis e estrelas do rock em um estilo retrô de quadrinhos. Das 10 faixas do álbum, Starmen lançará pelo menos 8 vídeos e este é o segundo! O nível de ambição está no auge e também há rumores de que a banda se prepara para dar sequência ao álbum ao vivo.
Starmenized é produzido por Kristian Hermanson e será lançado pela gravadora Melodic Passion Records em colaboração com a Sound Pollution Distribution em 8 de setembro de 2023. Confira o videoclipe de ‘Rockstar’. Faça o pré-save de “Starmenized” em sua plataforma digital favorita.
Starmen é: Starman Red (Kristian Hermanson): Voz e guitarra base; Starman Purple (Andreas Lindgren): Guitarra solo e vocal; Starman Gold (Jonatan Samuelsson): Baixo e vocal; Starman Silver (Marcus Sjöblom): Bateria e vocal
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