Notícias da Semana {3 a 9 de Março}
Prestes a aportar no Brasil, o Crazy Lixx lança coletânea com regravações de clássicos e faixas inéditas
Os suecos do Crazy Lixx, um dos grandes nomes do Hard Rock na atualidade e uma das principais atrações da primeira edição do Glam Fest Brasil, que ocorrerá agora em março em São Paulo, lançaram no último dia 16 de fevereiro Two Shots At Glory, uma coletânea em comemoração à ilustre carreira de mais de 20 anos em atividade. Lançada pela renomada gravadora Frontiers Music, a coletânea apresenta regravações de muitos de seus icônicos clássicos, como “Whiskey Tango Foxtrot”, “Lights Out!” e “Fire It Up!”. Além disso, inclui duas faixas totalmente inéditas e exclusivas para esse lançamento, mantendo o nome do Crazy Lixx como um dos grandes expoentes suecos na vanguarda do renascimento do Hard Rock oitentista.
Atualmente liderada por Danny Rexon (vocal) e Joél Cirera (bateria), os únicos membros originais na formação atual, a banda mantém uma consistência notável, sendo influenciada por gigantes do Rock como KISS, Guns N’ Roses, Aerosmith, Whitesnake, Def Leppard, Mötley Crüe, RATT e Alice Cooper. Completando a formação, temos Jens Anderson (baixo), Chrisse Olsson e Jens Lundgren (guitarras). As faixas presentes em Two Shots At Glory são:
1. Two Shots At Glory
2. Fire It Up (’23)
3. Invincible
4. Lights Out! (’23)
5. Sword And Stone
6. Whiskey Tango Foxtrot (’23)
7. Ain’t No Rest In Rock N’ Roll (’23)
8. In The Night (’23)
9. Only The Dead Know (’23)
10. Sympathy (’23)
11. Church Of Rock (’23)
Ouça nas plataformas de streaming
No dia 17 de março, no Carioca Club Pinheiros, em São Paulo/SP, além do Crazy Lixx, o Glam Fest Brasil contará com as seguintes atrações de tirar o fôlego: Stevie Rachelle (a voz do TUFF, EUA) e Pretty Boy Floyd (EUA), com a abertura do trio gaúcho Goaten! Vale lembrar que o Brasil receberá três apresentações do Crazy Lixx, todas realizadas pela produtora Dark Dimensions:
15/03 – Jokers, Curitiba/PR (com Stevie Rachelle e abertura do Marenna)
16/03 – Mr. Rock, Belo Horizonte/MG (com Stevie Rachelle)
17/03 – Carioca Club, São Paulo/SP (Glam Fest Brasil)
SERVIÇO: GLAM FEST BRASIL 2024
Data: 17 de Março (domingo)
Local: Carioca Club Pinheiros
Endereço: Rua Cardeal Arcoverde, 2899 – Pinheiros – São Paulo/SP (Próximo ao Metrô Faria Lima)
Produção: Dark Dimensions (darkdimensionsbrazil@gmail.com)
Assessoria de Imprensa: JZ Press (jzpress@metalnalata.com.br)
Abertura da casa: 16h
Goaten: 17h
Stevie Rachelle: 18h
Pretty Boy Floyd: 19h20
Crazy Lixx: 20h40
Classificação etária: 16 anos (entre 14 e 16 anos, somente acompanhado por pai ou mãe munidos de documentos)
Estacionamento: nas imediações (sem convênio)
Estrutura: ar-condicionado, acesso para deficientes, área para fumantes e enfermaria
Ingressos online através do site Clube do Ingresso
Preços:
2º Lote – Pista – Meia-entrada R$ 270,00
2° Lote – Pista – Promocional * (doe 1 Kg de alimento não perecível) R$ 270,00
2º Lote – Pista – Inteira R$ 540,00
1º Lote – Camarote – Meia-entrada R$ 400,00
1° Lote – Camarote – Promocional * (doe 1 Kg de alimento não perecível) R$ 400,00
1° Lote – Camarote – Inteira R$ 800,00
(Sujeito a alteração no valor do ingresso conforme virada do lote).
* Ingresso promocional antecipado válido mediante a entrega de 1 kg de alimento não-perecível na entrada do evento.
Pontos de Venda (sem taxa de serviço – pagamento em dinheiro): Carioca Club Pinheiros
Tarja e Marko Hietala em entrevista para Paulo Baron e Regis Tadeu: “Ficamos nos abraçando e chorando no palco”
Em uma entrevista exclusiva e reveladora, guiada por Paulo Baron e Regis Tadeu, os artistas Tarja e Marko Hietala, que começam uma extensa turnê pelo Brasil esta semana, abriram o coração de maneira honesta para relembrar sua história e provar que o tempo os uniu de maneira honesta. Esta foi a primeira entrevista de Tarja ao lado de Marko desde sua traumática expulsão do Nightwish, em 2005, ou seja, quase vinte anos. Em corte publicado nas plataformas do canal Regis Tadeu, Marko comenta sobre o período que ambos ficaram distantes após o Nightwish: “Você perde tempo e paz de espírito, e depois você percebe que perdeu um amigo”. A cantora acrescenta, relembrando com alegria do reencontro de ambos, na primeira vez que voltaram a subis em um palco após muitos anos: “Eu lembro quando Marko quando o show em Finlândia, cantamos ‘Ave Maria’ e foi um momento emocionante para ambos. Ficamos uns cinco minutos no palco depois da música, nos abraçando e as pessoas chorando. Foi um grande momento”. Assista mais.
Na conversa, Baron – que promoveu o penúltimo show do Nightwish com a formação clássica, no lendário festival Live N’ Louder, em 2005 – comenta a longa relação dele com o os artistas, que começou no início dos anos 2000, pois o empresário realizou diversas turnês do grupo na América Latina, seguindo para as turnês de Tarja, que a Top Link Music vem promovendo há tempos. No vídeo, Marko também explica o momento que decidiu sair do Nightwish e o rumo que sua vida tomou desde então. A dupla iniciou ontem, 08 de março, em São Paulo, uma turnê no Brasil com nove datas. Os shows terão um set acústico de Marko Hietala, seguida de uma apresentação de Tarja, que cantará seus maiores sucessos, tendo Hietala ao seu lado em vários desses momentos, prometendo um encontro memorável para os fãs.
Conhecida como a rainha do metal sinfônico, Tarja é a artista solo finlandesa mais reconhecida internacionalmente. Soprano, compositora e intérprete, ela ganhou fama global como cofundadora, voz e imagem do Nightwish por nove anos, período no qual conquistou vários discos de ouro e platina em diversos países. Grande parte desse sucesso foi compartilhado com Hietala, com quem agora, após anos, ela se reencontra para esta ocasião especial nos palcos do Brasil. Confira todas as datas da turnê.
08/03 – São Paulo @ Tokio Marine Hall
09/03 – Porto Alegre @ Opinião
10/03 – Curitiba @ Ópera de Arame
12/03 – Belo Horizonte @ Mister Rock
13/03 – Brasília @ Toinha Brasil Show
14/03 – Rio de Janeiro @ Sacadura 154
16/03 – Fortaleza @ Complexo Armazém
17/03 – Belém @ Espaço Náutico Marine Club
19/03 Recife @ Armazém 14
Kaiser Chiefs retorna às raízes com Kaiser Chiefs’ Easy Eighth Album
Após uma jornada repleta de sucessos e hits que marcaram uma era, o Kaiser Chiefs revela o aguardado Kaiser Chiefs’ Easy Eighth Album. Este é o oitavo álbum de estúdio da banda, que vem com grandes expectativas, já antecipado por singles que rapidamente capturaram a atenção do público, incluindo “How 2 Dance”, “Jealousy”, “Feeling Alright”, “Burning in Flames” e “Beautiful Girl”. “Noel Groove”, faixa de destaque do disco, encapsula a essência vibrante que consagrou a banda como um dos pilares do indie rock dos anos 2000. A música traz um equilíbrio perfeito entre o as guitarras e batidas dançantes, prometendo ser um hit nas pistas de dança e nas rádios ao redor do mundo. Sobre a faixa, que conta com participação do grupo The Cribs nos backing vocals, a banda compartilha: “Tentamos encaixar essa música nos dois últimos álbuns, mas nunca parecia dar certo. Essa é a mensagem da faixa: não tente fazer nada que não seja autêntico.” Ouça Kaiser Chiefs’ Easy Eighth Album.
Produzido por Amir Amor, do Rudimental, que já trabalhou com nomes como Sam Smith, Ed Sheeran e Charli XCX; The Easy Eighth conta também com colaboração de Nile Rodgers, frontman do Chic e lenda da música disco, que co-escreveu “Feeling Alright”, um dos singles que anteciparam o álbum e ajudou a banda a trazer a essência dançante que buscavam no álbum. As dez faixas do álbum, com letras que falam de temas como amor, luto, paternidade e nostalgia, resgatam a essência do Kaiser Chiefs de forma ousada e divertida. Formado em Leeds em 2000, o Kaiser Chiefs é uma das principais bandas de sua geração, tendo vendido mais de 8 milhões de álbuns em todo o mundo. Liderados pelo carismático Ricky Wilson, com Simon Rix no baixo, Andrew ‘Whitey’ White na guitarra, Nick ‘Peanut’ Baines nos teclados e o baterista Vijay Mistry, a banda acumula mais 606 milhões de streams e diversos prêmios, incluindo 3 BRIT Awards. Seus hits antológicos, como “Ruby”, “Oh My God”, “I Predict A Riot”, “Everyday I Love You Less and Less” e “Never Miss A Beat”, solidificaram sua posição como uma das bandas mais influentes do cenário indie.
“Talvez nunca cheguemos ao ponto em que possamos nos sentar em uma poltrona com os braços atrás da cabeça e dizer: ‘rapazes, conseguimos’. Mas, ao mesmo tempo, talvez seja por isso que, anos depois, o Kaiser Chiefs ainda está por aqui”, declara o vocalista Ricky. Kaiser Chiefs’ Easy Eighth Album está disponível para streaming em todas as plataformas via V2 Records.
Tracklist
1. Feeling Alright
2. Beautiful Girl
3. How To Dance
4. The Job Centre Shuffle
5. Burning In Flames
6. Reasons To Stay Alive
7. Sentimental Love Songs
8. Jealousy
9. Noel Groove
10. The Lads
PHORNAX: banda reformula seu line up e confirma seu retorno aos palcos
A banda PHORNAX confirmou recentemente a saída do guitarrista Alessandro Marques, para a entrada do guitarrista Deivid Moraes na sua line up. Em paralelo, o grupo anuncia o seu retorno aos palcos com a participação no festival Na Mira do Rock, que acontecerá em Frederico Westphalen, confirmado para o próximo dia 06 de abril. Além do PHORNAX, o referido evento contará com a participação especial do cantor e humorista Bruno Sutter, como headliner. O PHORNAX está de volta com sua nova formação que é composta por Cristiano Poschi (vocal e cofundador), Mauricio Dariva (baterista e cofundador), Mauricio Ramos (baixista, ex CoastWise, FireWay) e Deivid Moraes (guitarrista). Atualmente, os gaúchos seguem trabalhando arduamente no lançamento do seu novo álbum que irá suceder o tão aclamado EP, Silent War. Mais detalhes serão divulgados em breve.
Festival Extremo Sul neste domingo (10/03) em Porto Alegre reúne Rebaelliun e outros nomes importantes do underground
O estado mais ao sul do país celebra a cena da música extrema neste domingo (10/03) com a terceira edição do festival Extremo Sul. O evento ocorre na tradicional casa de shows Opinião (José do Patrocínio, 834), a partir das 18h, com atrações locais e de fora do Rio Grande do Sul – mostrando que a união ainda existe no meio underground. Ingressos disponíveis neste link. Mesclando bandas veteranas e novos expoentes do som pesado, o Extremo Sul tem como atração principal o grupo porto-alegrense Rebaelliun, que celebra 25 anos de trajetória e o relançamento de um clássico do metal da morte nacional, o debut Burn the Promised Land. De projeção internacional e superando provaçoes, o hoje trio segue firme em sua proposta de transformar agressividade em música. Diretamente do Rio de Janeiro, a Lacerated And Carbonized (LAC), ativa desde 2005, também mostra a força do death metal brasileiro.
O goregrind ganha espaço na gig com a Harmony Fault (de Lajeado), um dos mais importantes e longevos representantes do estilo no país. Com mais de 20 anos de estrada, o grupo acaba de lançar seu álbum mais recente, Gore Beyond Blood. Já a Rotten Filthy (de Cachoeira do Sul) aposta no thrash/death para promover a bateção de cabeça. A noite ainda conta com o black metal anarquista da Pacta Corvina (de Pelotas).
Confira o cronograma:
17h30 – Abertura da casa
18h00 – Pacta Corvina
18h45 – Rotten Filthy
19h30 – Harmony Fault
20h15 – Lacerated And Carbonized
21h10 – Rebaelliun
INGRESSOS:
Venda Online via Sympla em até 12x no cartão ou boleto
Bilheteria oficial (sem taxa de conveniência – somente em dinheiro):
Loja Planeta Surf Bourbon Wallig Av. Assis Brasil, 2611 – Loja 249 – Jardim Lindóia – Porto Alegre. Horário funcionamento: das 10h às 22h.
INFORMAÇÕES:
Opinião Produtora
www.opiniao.com.br
(51) 3211-2838
BLUES EM MI(M), DA ELETROACORDES BANDA, EXPRESSA SEU LADO MAIS INTIMISTA
O tom melancólico do Blues tomou conta da alma da Eletroacordes em 2024, expressa em sua nova canção “Blues em Mi(m)”, lançada no início de fevereiro e que atrai novos olhares – e escutas – dos fãs e ouvintes. A composição, apresentada em forma semiacústica, tem uma levada bem temperada, distribuída em sonoridades entoadas por voz, violão, harmônica e guitarra. Mas ainda assim, preserva-se resguardada em um ritmo intimista e particular pouco ouvido no repertório da banda. A canção faz parte do sexto projeto da Eletros de seis faixas a ser lançado em março com o título Pensando Leve. Pelas gaitas e slides introdutórios percebe-se de cara as inspirações notadamente da raiz do blues, mas com muitas variações nas construções harmônicas que diferenciam da tradicional tríade de acordes originária no sul dos Estados Unidos. Já a letra recorre da tristeza e solitude que trespassa o apelo de um sofrimento barato.
A música já ganhou até clipe no canal do Youtube da banda com mais 350 views em 72 horas. O vídeo, gravado nos estúdios da Casa Sonora, tem como protagonistas os músicos Rodrigo Vizzotto (voz e violão) e o guitarrista e produtor Wagner Rodrigues, que travam em duo, belíssimas batalhas em sons e imagens. Não chega a ser uma balada, tampouco um clássico roots do bluesman Robert Johnson, mas sugere o tal pacto com o tinhoso, sobretudo pela dor ardente de desabafo do autor e vocalista. Seja qual for o estilo desejado, a sedução pelo embalo de “Blues em Mi(m)” é irresistível até para quem não aprecia o gênero musical. Já para quem curte, é bom degustar a canção com um whiskey 15 anos – idade da Eletroacordes.
Vazio Inaugura Novo Trabalho Com ‘Escuridão Seja Minha Guia’
A banda paulistana de black metal, Vazio, lançou no Canal Scena o vídeo da faixa “Escuridão Seja Minha Guia”, single que fará parte do esperado álbum Necrocosmos, que tem lançamento previsto para março de 2024. O vídeo contou com produção de Dani Montero (Harta Produciones), que editou trechos de apresentações do Vazio em diversas ocasiões, trazendo a energia e envolvimento que os shows da banda possuem, mas com um olhar poético. “A música é um pedido para que a Escuridão acompanhe nosso caminho. No refrão Óh Chama Negra, queime em nós, existe uma espécie de prece ao próprio fogo do inferno, da sua sabedoria que alimente a rebelião em nossos corações.” Comenta Renato Gimenez, vocalista e guitarrista.
➤ Assista “Escuridão Seja Minha Guia“
Sobre o Vazio:
A banda que conta com Renato Gimenez (vocal e guitarra), Eric Nefus Cavalcante (guitarra), Nilson Slaughter Botelho (baixo) e Daniel Vecchi (bateria), é um dos expoentes do black metal brasileiro na atualidade. ‘Necrocosmos’, seu próximo álbum, é um trabalho mergulha nas profundezas dos reinos dos mortos e seus mistérios, explorando influências da quimbanda, da necromancia brasileira e da filosofia.
Ficha Técnica
AUDIO
Gravado no Estúdio Sinfonia de Cães
Mixado por Eric Cavalcante e Vazio
Masterizado por Absolute Master
VIDEO
Direção: Dani Montero
Roteiro: Vazio e Dani Montero
Fotografia e Pós Produção: Dani Montero
Produção: Harta Underground
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Vazio
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Fud’s Gang Lança Música com Participação do Clemente (Inocentes/Plebe Rude)
Era maio de 2020, quando George Floyd foi cruelmente assassinado por um policial branco, pelo motivo mais torpe possível: o ódio racial! Em “Posso Respirar?” o compositor, guitarrista e vocalista da banda Fud’s Gang, Celso Leony, tentou sintetizar todo o sofrimento de George Floyd, que naquele momento terrível suplicava pela necessidade de respirar, o direito mais básico de todo ser humano. Música de proposta forte, pulsante e com guitarras poderosas, é um alerta e uma pedrada contra o racismo. Conta com a participação especial da icônica e gentil figura do rock brasileiro, Clemente Tadeu (Inocentes/Plebe Rude), que entrega à canção garbo e uma intensa visceralidade. Outro momento alto é a citação de “Alma Não Tem Cor” de André Abujamra (Karnak). Gravado no Estúdio do produtor Thiago Rafael, pelo próprio, por Celso Leony e Vinícius Moreno, no segundo semestre de 2023. “Posso Respirar?” transita entre o punk e o pop, sem frescuras, sem rodeios, apenas guitarra, baixo e bateria, que assim como a canção, vai direto ao assunto.
Fud’s Gang
A Fud’s Gang começou despretensiosamente em 2017 quando seu vocalista Celso Leony estava revisitando e fazendo novas composições e percebeu que elas tinham alguma conexão. Com isto, o processo natural era a gravação e a Gang começou a ser formada. A banda então, terminou a gravação no Estúdio Jardim Elétrico (Jundiaí) com a mixagem a Masterização feita no Estúdio Doppler do Thiagueira. O EP Proud to be Fud’s foi lançando e a partir daí a banda saiu em turnê em qualquer lugar onde haja cerveja. Em 2021 a banda lançou “Lindo Saboroso Doce”, que é a 1a música do novo EP que está pintando por aí. E em 2022 lançou “Vivo Outra Vez”. Em 2023 a banda fez parceria com a SE Records e lançou os singles “Cair em Pé” e “Telefone”.
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Playmoboys anuncia nova fase com o single “Além do Infinito”
A banda Playmoboys continua se desafiando após quase 20 anos de trajetória e busca ultrapassar os limites com “Além do Infinito”, single que irá inaugurar sua nova fase criativa. O grupo, que saiu de Campos de Goytacazes para colaborações com nomes como The Libertines e Ivy Hoodrave, agora mira no seu nono álbum com olhar renovado para sua sonoridade, embalada por tons de indie e pop. O Playmoboys teve uma trajetória marcada por grandes viradas de página que impulsionaram sua carreira. Formada em 2005 por amigos de escola, naquele ano lançaram o primeiro álbum, produzido por Marcelo Sussekind e Vinicius Rosa (que posteriormente viriam a ser produtores do The Voice Brasil), alcançando reconhecimento na cena indie rock brasileira.
Após essa estreia, a banda teve seu primeiro boom artístico. Empresariada pelo próprio Sussekind, que lançou o disco pelo seu selo, a Playmoboys ganhou exposição nacional com a faixa “Só pra começar”, que fez parte da trilha da novela Malhação e tocou nas rádios de todo o Brasil. Do mesmo álbum, a canção “Simples engano” venceu o programa Garagem do Faustão em 2009, sendo exibida no programa dominical da Globo. Em pouco tempo, a música estava em várias paradas musicais, como Top 20 MTV. Corta para 2013: durante uma pequena turnê na América do Sul, Carl Barat e Gary Powell, da banda inglesa The Libertines, se encantam com a música “Baby, There’s no End” dos Playmoboys. Isso resulta em uma apresentação conjunta em Campos dos Goytacazes, com grande destaque na mídia nacional e internacional, além de mais de meio milhão de visualizações no YouTube. O álbum lançado naquele ano e sua faixa-título marcam um novo estágio na carreira dos músicos, levando-os a realizar mini turnês na Europa e consolidando uma base de fãs dedicada.
O grupo se manteve em atividade, lançando singles e clipes de forma independente, culminando no álbum Nada é de uma vez em 2023. O disco recebeu elogios da crítica e foi incluído em listas de melhores do ano nos sites Tenho Mais Discos Que Amigos!, Hits Perdidos e Teoria Cultural, reafirmando o lugar da banda entre os destaques da música brasileira contemporânea. Apesar da consideração inicial de uma pausa na carreira após o álbum “Nada é de uma vez”, o Playmoboys continua sua atividade criativa incansável. O vocalista e guitarrista Conrado Muylaert compôs “Além do infinito”, refletindo sobre o vício de fugir do fim e o desejo de viver todas as histórias para sempre. Essa música marca o início de um novo ciclo para a banda, que já planeja um novo álbum para o final do ano. Enquanto isso, é possível conhecer a discografia de uma banda prolífica que ainda tem muito a dizer.
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Spotify
Mattiello anuncia o lançamento do disco 3 do projeto M.E.D.O.
O projeto M.E.D.O., composto pelo produtor e músico Anderson Mattiello e pelo talentoso baterista Marcão Melloni, está prestes a lançar seu mais recente trabalho, o disco “. Este álbum marca o terceiro lançamento da dupla e promete surpreender a todos com sua intensidade e diversidade musical. Composto por seis faixas de um raivoso Thrash Metal, 3 incorpora uma variedade de influências, que vão desde o Crossover e Hardcore até o Death Metal. Além disso, o disco apresenta uma versão do clássico “The Burning Of Sodom” do Dark Angel, demonstrando a habilidade da dupla em reinventar e revitalizar composições icônicas.
O lançamento oficial está marcado para o dia 19 de abril e estará disponível em todas as plataformas digitais. Todos podem garantir o seu pré-save, acessando o link e se preparando para uma imersão no poderoso universo sonoro do projeto M.E.D.O.
