Notícias da Semana {16 a 22 de Junho}
Canal Na Ponta da Agulha lança documentários sobre shows de Rick Wakeman e Licks & Maltz com Engenheiros sem CREA
O Na Ponta da Agulha, canal sobre música do Youtube que apresenta matérias e entrevistas, completa dois anos em junho de 2024. Para celebrar a data, há novidades. São dois minidocumentários sobre shows realizados em Porto Alegre pela Abstratti Produtora: um sobre o reencontro de Augusto Licks e Carlos Maltz (integrantes da fase clássica dos Engenheiros do Hawaii) e, outro, mostrando a passagem do mago inglês dos teclados Rick Wakeman. As produções tem estreia online prevista para 26 de junho e 3 de julho, respectivamente.
A programação desta semana também inclui dois novos bate-papos, sempre às 20h. Nesta terça-feira (18), entra na plataforma um vídeo com Gabriel “Boizinho” Azambuja, músico e artista plástico que tocou bateria na Cachorro Grande. Já na quinta-feira, o protoganista da conversa é o produtor musical e ex-executivo de gravadoras Pena Schmidt, que já trabalhou com Os Mutantes e Titãs, entre outros.
Para entrar na história
Conforme Cassio Toledo, idealizador e apresentador do Na Ponta da Agulha, a ideia dos documentários surgiu depois que ele comentou com Ricardo Finocchiaro (dono da Abstratti Produtora) sobre o desejo de mostrar o outro lado do palco: os bastidores, o pré-show, onde a mágica acontece. “O diferencial desses materiais é mostrar como a música promove uma conexão com as pessoas. Bem como o quanto é importante a presença de shows na vida delas e o quanto pode fazer positivamente a diferença, proporcionado experiências únicas que irão levar para sempre na memória”, afirma Cassio.
Além dele, a equipe para os dois trabalhos contou com Carlos Vargas (filmagem e edição), Thiago Borba (jornalista e fotógrafo, que cuidou do conteúdo, do roteiro e da fotografia) e Thais Blehm (gestora de marketing, comercial e criação). As captações foram feitas com uma câmera GoPro mostrando bastidores (como passagem de som e movimentação de backstage) e entrevistas com os artistas, fãs e profissionais de showsbusiness. Assim, além de um material para a posteridade sobre os eventos, o trabalho é, também, uma forma de mostrar a complexidade de um espetáculo musical. “É um registro mais íntimo, sem toda estrutura cinematográfica, mas que capta o lado humano dos artistas”, destaca Cassio.
Os registros ganham força por serem momentos únicos. A apresentação de Rick Wakeman fez parte da turnê em que músico estreou, mundialmente, o “Yessonata” — releituras de sua antiga banda, o Yes, em formato sonatas (versões instrumentais solo). Ocorrida no Salão de Atos da PUCRS em 11 de abril deste ano, a performance mostrou que, mesmo aos 74 anos, Rick ainda executa com maestria temas complexos, seja do Yes, de David Bowie (com quem trabalhou na faixa “Space Oddity” e em boa parte do álbum Hunky Dory, de 1971) ou da carreira solo.
Já no show Licks & Maltz com Engenheiros Sem CREA, o guitarrista e baterista gaúchos, respectivamente, se encontram novamente no palco do Opinião (em Porto Alegre) após mais de 30 anos sem tocarem juntos ao vivo. Acompanhados de Sandro Trindade (baixo e voz) e Jeff Gomes (guitarra e violão) — ambos do tributo Engenheiros Sem CREA —, os instrumentistas que gravaram álbuns clássicos como A Revolta dos Dândis (1987) e O Papa é Pop (1990) emocionaram o público vindo de diversas partes do Brasil.
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Na Ponta da Agulha
Criado durante a pandemia de covid-19, em 2022, o canal é a materialização dos anseios de seu criador, o empreendedor Cássio Toledo. Fã de música, ele resolveu desenvolver um espaço para abordar a música e tudo que está relacionado a ela. Ainda que com foco no rock, a ideia é explorar diferentes estilos. “É natural eu falar de Sepultura, como também de Leci Brandão, ou indicar um disco de Almir Sater, como também compartilhar no meu Spotify músicas de Bruno Mars”, explica Cássio, sobre a ideia de tornar o projeto plural.
O Na Ponta da Agulha é uma mídia para quem busca descobrir novas bandas, mas também manter-se informado sobre veteranos da cena. Com entrevistas exclusivas e conteúdos próprios, que vão de novidades a curiosidades, a iniciativa busca mostrar diferentes visões do universo da música (do artista ao produtor, passando por assessoria de imprensa e outros profissionais do setor). O Na Ponta da Agulha foge das formalidades e aposta em conteúdo leve e divertido, que atrai tanto entusiastas de longa data quanto os novos fãs de música.
Napalm Death adiciona apresentação em Florianópolis em turnê pelo Brasile em outubro
Uma das mais importantes bandas do metal extremo, responsável pela consolidação de todo um gênero musical, o Napalm Death retorna à América Latina em outubro. A mais nova data confirmada pelo quarteto britânico é em Florianópolis, no dia 24 de outubro (quinta-feira), no Célula Showcase. Confira o anúncio no Instagram da produtora Xaninho. Para a abertura, foram confirmados o Flageladör e a lenda do goregrind Flesh Grinder. Os convites podem ser adquiridos pela plataforma Bilheto, a partir de R$ 140, mais taxa administrativa.
A apresentação na capital catarinense substitui a data previamente agendada para Porto Alegre, que segue em situação complicada após as inundações. Devido a questões logísticas e a falta de previsão do retorno normal das operações do aeroporto Salgado Filho. O comunicado completo – que inclui informações de reembolso aos fãs de Porto Alegre – da Xaninho pode ser lido no Instagram da produtora @xaninhodiscos.
Napalm Death
O Napalm Death é conhecido por suas performances brutais e rápidas, e surgiu nos anos 1980 como uma banda punk, que evoluiu sua música em níveis ultrassônicos, apostando na velocidade desenfreada da bateria e gritos ininteligíveis. Com uma receita musical ousada, o grupo se tornou a mais importante referência do estilo que se consolidou desde então: o grindcore. Álbuns como Scum e From Enslavement to Obliteration alicerçaram toda uma cena. Todavia, a banda jamais deixou de ousar e testar novas sonoridades. Na entrada dos anos 1990, flertaram com o death metal cascudo, com o groove metal e até mesmo com o rap, e entraram no atual milênio com uma sonoridade revigorada, com clássicos como Enemy of the Music Business (2002) e The Code is Red… Long Live the Code (2005).
O Napalm Death, nos últimos 35 anos, lançou 17 álbuns de estúdio, sendo o mais recente, Throes of Joy in the Jaws of Defeatism (2020), além do EP Resentment Is Always Seismic – A Final Throw of Throes (2022), que surpreendem ao evidenciar ainda mais sonoridades amplas que elevam o som do grupo para outro patamar.
Serviço
Napalm Death em Florianópolis
Abertura: Flageladör e Flesh Grinder
Data: 24 de outubro de 2024 (quinta-feira)
Local: Célula Showcase
Endereço: Rodovia João Paulo, 75 – João Paulo
Horário: 19h (abertura dos portões)
Ingressos: a partir de R$ 140, mais taxas
Venda online/Informações
Clima esquenta entre Matanza Ritual e Massacration em véspera de show na Audio em São Paulo
De um lado, o rock áspero, sujo e agressivo do Matanza Ritual. Do outro, o heavy metal clássico e épico do Massacration. Esses dois universos, quando se encontram, são capazes de mover multidões ávidas por riffs de guitarra furiosos e vocais marcantes. Apesar da grande procura, ainda há ingressos da Mata e Amassa – The Crazy World Tour em São Paulo, que vai rolar no dia 22 de junho, sábado, no palco da Audio. Em recente participação das bandas no PodTrash, o vocalista Jimmy London e o guitarrista Antonio Araujo, do Matanza Ritual, colocaram o Massacration na parede! Entre a troca de farpas, Detonator chamou os arquirivais de “ZZ Top da Shopee”. “Calma Mickey Mouse”, respondeu Antonio, de imediato. Confira o corte. O bate papo completo, que serve como um esquenta para a batalha que travarão sábado no palco da Audio, está disponível no canal oficial do Hermes e Renato no Youtube. Assista o episódio completo.
O Matanza Ritual realizou uma extensa agenda de shows pelo Brasil nos últimos anos, e recentemente lançou singles inéditos que cativaram o público do Rock. O Massacration também constante na estrada, acabou de anunciar o lançamento do terceiro álbum, Metal is my Life, para o mês de julho. Esse verdadeiro duelo – no qual a violência ficará restrita ao campo musical – de gigantes terá um vencedor: o público, que poderá desfrutar ao vivo de dois dos mais importantes nomes do rock nacional no mesmo palco, com ambas as bandas apresentando seus repertórios completos. Siga a banda nas redes sociais para ficar por dentro da agenda de shows e demais novidades: @massacrationoficial, @matanzaritual e também o management @toplinkmusic.
SERVIÇO
Mata e Amassa The Crazy World Tour com Matanza e Massacration
Data: 22 de junho de 2024 (sábado)
Local: Audio
Endereço: Av. Francisco Matarazzo, 694 – Água Branca
Horário: 19h (portões)
Ingressos: a partir de R$ 90, mais taxas
Venda Online/Mais informações
VULCANO: Entrevista exclusiva ao podcast peruano Tiempos de Radio está disponível no Spotify
Amantes do Metal Extremo sul-americano, temos uma grande notícia para vocês! Zhema Rodero, guitarrista e fundador do VULCANO foi destaque na edição de número 18 da sexta temporada do podcast peruano Tiempos de Radio. Em uma entrevista exclusiva, o músico falou sobre o atual álbum Epilogue e seus demais recentes lançamentos, estilo de compor e tocar que marcou a banda como os pioneiros do Metal Extremo sul-americano e muito mais. Ouça agora ‘Encuentro internacional, Arrierians de Colombia y Vulcano de Brasil en una conversación única con Luis Varela Tiempos de Radio’ diretamente no Spotify AQUI. Fique por dentro de TODAS as edições do podcast Tiempos de Radio através deste link AQUI.
Epilogue é o décimo oitavo trabalho do VULCANO ao longo dos seus 43 anos de dedicação ao Metal Extremo mundial. Lançado no dia 16/04/2024, o álbum pode ser encontrado em TODAS as principais plataformas de streaming e download do mundo acessando o ListenTo oficial do disco (disponibilizado pela assessoria de imprensa SFP – Press & PR) CLICANDO AQUI. Receba essa e outras notícias em primeira mão participando do canal oficial da SFP – Press & PR no WhatsApp AQUI.
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Jaeder Menossi Interestellar Experience anuncia segundo e novo álbum, Rediscovering Pluto
Jaeder Menossi Interestellar Experience é o projeto solo do guitarrista e compositor Jaeder Menossi, cujo trabalho ficou conhecido através da banda Javali (Pop Javali), da qual é membro fundador. Jaeder também já realizou participações muito especiais como na banda Busic – ao lado dos irmãos Ivan e Andria Busic do Dr. Sin -, fez jams junto a músicos consagrados como Paul Gilbert (Mr. Big), se apresentou em importantes feiras de música ao redor do mundo como a Namm Show na Califórnia/EUA – onde também tocou em algumas gigs como artista solo -, e fez uma bem sucedida turnê europeia com o Javali em 2015 que contou com dez shows em cinco países: Inglaterra, Alemanha, Holanda, Suíça e Itália.
Autointitulado, o primeiro disco do Jaeder Menossi Interestellar Experience foi lançado pela Heavy Metal Rock em 2021. Reunindo 12 faixas – metade delas instrumentais – o álbum conceitual propunha uma viagem de 90 dias até Netuno em busca de um resgate de si mesmo. O disco recebeu muitos elogios da imprensa especializada. “Um excelente disco” (Rock On Stage); “Seu trabalho com as seis cordas é brilhante!” (Headbangers BR); “Jaeder Menossi é uma estrela das seis cordas” (Mundo Metal); “Uma performance de alto nível e bastante virtuosa” (Roadie Metal); “Foge do estereótipo de disco de guitarrista voltado ao egocentrismo” (Rio Metal Press); “Menossi é um músico fantástico, já sabíamos disso…” (World Of Metal); “Excelente trabalho” (Revista Freak).
Rediscovering Pluto é então o título do segundo e novo álbum do guitarrista previsto para ser lançado no segundo semestre de 2024. Assim como seu antecessor, Rediscovering Pluto também é um disco conceitual e reunirá 12 faixas, porém, dessa vez, com exceção à introdução, todas músicas possuem vocal. “9 1/2 Years Later”, “Shadows of the Past”, “At the Galaxy’s Dawn”, “A New Horizon”, “Charon”, “Song for Beatriz”, “The Edge of Forever”, “Invisible Asteroids”, “King of The Belt”, “A Tribute to Alan Stern”, “Iced Heart” e “Silent Scream” são as faixas que irão compor o disco.
“Rediscovering Pluto é uma homenagem a equipe da Nasa responsável pela missão New Horizon que teve como objetivo chegar até Plutão, tirar fotos e obter informações mais detalhadas”, explica Jaeder Menossi. “Sempre me incomodou o rebaixamento de Plutão a planeta anão. Felizmente, essa missão – chefiada pelo Dr. Alan Stern com o auxílio do Dr. Hal Weaver, Dr. Ralph McKnutt e Dra Alice Bowman, entre outros -, ajudou a dar de volta ao planeta a sua importância. De quebra descobriram o Cinturão de Kuiper, uma das maiores novidades científicas sobre o estudo do espaço das últimas décadas. No disco, Plutão fala em primeira pessoa em agradecimento aos cientistas e faz uma correlação com os sentimentos humanos, como a ideia do amor platônico”.
Rediscovering Pluto foi gravado no estúdio V.M.S. em Santa Bárbara D’oeste com produção de Fábio ”Pelúcio” Mendes e Jaeder Menossi. Todas as guitarras e baixos foram gravados por Jaeder Menossi e os vocais por Jere Nery. A arte da capa é assinada por João Duarte. Enquanto Rediscovering Pluto não é lançado, ouça o álbum de estreia do Jaeder Menossi Interstellar Experience nas plataformas digitais:
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Interessados em adquirir o álbum em CD, podem comprá-lo diretamente através do site da Heavy Metal Rock.
Três vídeos oficiais já lançados para músicas do álbum:
“Landing At Mars”
“Starshade Pt. 2”
“Space Pirates”
Em seu canal no Youtube, Jaeder Menossi também publica regularmente conteúdos didáticos voltados ao universo da guitarra, como aulas, dicas, avaliações de equipamentos, covers de solos de guitarra, entre outros. Se você é guitarrista ou curte o universo da guitarra e quer se inscrever no canal, entre aqui.
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Festa de 60 anos de Fabio Massari tem três bandas espetaculares selecionadas por ele: Acid Mothers Temple (Japão), Patife Band (SP) e Devotos (PE)
Dia 20 de setembro de 2024 é aniversário de 60 anos de Fabio Massari, um dos nomes mais importantes do jornalismo musical brasileiro. Nas últimas quatro décadas, Massari tem sido um divulgador incansável dos bons sons do underground, tanto em seu trabalho na MTV e no rádio quanto nos inúmeros livros que escreveu. Fabio Massari fez a cabeça de gerações. Nessa noite, a Maraty, produtora de eventos liderada pelo jornalista André Barcinski e pelo produtor Leandro Carbonato, vai homenagear Massari com um show 100% curado por ele no Fabrique Club, em São Paulo, reunindo três de suas bandas prediletas: Acid Mothers Temple (Japão), Patife Band (SP) e Devotos (PE).
Com a palavra, Fabio Massari: “A banda Devotos, amigos de exatos 30 anos, vem direto do Alto José do Pinho no Recife pra tocar o terror com sua ciranda punk-hardcore. Uma das mais celebradas dentre as bandas “cult” brasileiras, a Patife Band chega pra enquadrar todo mundo no seu icônico corredor polonês. E uma das prediletíssimas da casa vem direto do Japão pra celebrar com sua fórmula única (e devastadora!) de rock psicodélico das altas esferas”. MASSARIFEST terá ainda uma sessão de autógrafos e venda dos livros de Fabio Massari e da editora Terreno Estranho, que publica seus livros.
“Considero o Massari, junto com o saudoso Kid Vinil, os nomes mais importantes e influentes na divulgação do rock alternativo no Brasil”, diz André Barcinski. “Ele e Kid são faróis para gerações de brasileiros que apreciam o lado mais independente e alternativo da música. Essa festa é uma celebração não só dos 60 anos do Massari, mas de uma filosofia que sempre norteou a carreira dele: o gosto pelo diferente.”
Assim, a noite terá uma programação das mais ecléticas, reunindo bandas de sonoridades diferentes, mas amadas por fãs da música mais inovadora: Do Japão, vem a insana ACID MOTHERS TEMPLE, reis da psicodelia. De São Paulo, o pós-punk anguloso e experimental da PATIFE BAND. E do Alto José do Pinho, em Recife, o hardcore furioso dos DEVOTOS. Uma noite inesquecível dos “bons sons”, como diz Fabio Massari.
Serviço:
MASSARIFEST com Acid Mothers Temple + Patife Band + Devotos
Data: Sexta-feira, 20 de setembro de 2024
Local: Fabrique Club
Endereço: R. Barra Funda, 1071 – Barra Funda, São Paulo – SP
Ingressos: R$ 130,00 (meio entrada e promocional – mediante doação de 1kg de alimento, 1º lote) e R$ 260,00 (inteira, 1º lote) | R$ 150,00 (meio entrada e promocional – mediante doação de 1kg de alimento, 2º lote) e R$ 300,00 (inteira, 2º lote)
Venda on-line
HORÁRIOS
19h30h – abertura da casa
20h – Fabio Massari autografa livros no estande da editora Terreno Estranho
21h – Devotos (PE)
22h15 – Patife Band (SP)
23h30 – Acid Mothers Temple (Japão)
ACID MOTHERS TEMPLE
Formada há mais de 30 anos no Japão pelo guitarrista Kawabata Makoto, a banda já lançou, em suas muitas encarnações e projetos, mais de 100 discos de estúdio e 70 LPs ao vivo e faz uma música única, um space rock progressivo e psicodélico. Seus shows são explosivos e surpreendentes.
PATIFE BAND
Formada em 1984 pelo músico e compositor Paulo Barnabe, lançou três discos, Patife Band (1985), Corredor Polonês e Ao Vivo em Londrina (2003). Paulo Barnabe recorre à técnica de composição horizontal utilizando camadas paralelas de linhas melódicas atonais dispensando quase sempre a estrutura de acordes como as usados na harmonia tradicional e abusa das células rítmicas irregulares executado sob vigorosa pressão, característica marcante de suas composições do período pós-álbum Corredor Polonês.
DEVOTOS
Trio formado em 1988 no Alto José do Pinho, morro recifense da Zona Norte da cidade, por Cannibal (vocal e baixo), Neilton (guitarra) e Celo (bateria), faz um hardcore de letras sobre ativismo e conscientização social, marcas registradas dessa banda singular.
Perpetual Legacy: lança single “Justified By Faith”
A banda de Symphonic Metal Perpetual Legacy (Brasília/DF) acaba de lançar o single “Justified By Faith”, o primeiro material de divulgação de seu vindouro álbum duplo, Teodrama. Com capa desenvolvida pelo renomado artista Carlos Fides (Edu Falaschi, Shaman, Evergrey, etc) e lyric video feito por Gabby Vessoni (Edu Falaschi, Shaman, Doro, Hatefulmurder dentre outros), o single “Justified By Faith” é uma amostra perfeita da junção de beleza, poesia, intensidade e energia, dando um fiel panorama do que o ouvinte encontrará em Teodrama. O álbum Teodrama é uma imersão audaciosa nos quatro pilares fundamentais que compõem a estrutura da Bíblia: Criação, Queda, Redenção e Consumação. Esta obra musicalmente rica promete transportar os ouvintes para uma jornada épica, onde cada uma das 20 faixas do disco duplo explora de maneira única e intensa esses elementos teológicos cruciais.
Em relação ao álbum e o conceito dele, a vocalista Michelle Braglia diz que: “O tema e a sonoridade originaram um álbum que nós sempre quisemos ouvir. Esse CD mostra a nossa evolução como músicos, cantores, compositores e escritores, o que possibilitou incorporarmos elementos que não exploramos nos trabalhos anteriores. O público vai se surpreender! O conceito é espetacular, uma vez que em 20 faixas tocamos e cantamos a única Narrativa que envolve toda a humanidade e a única divindade em que cremos, o Deus Triúno. O ouvinte irá perceber que as músicas não contêm apenas referências bíblicas, mas elas se encontram com o passado, presente e futuro. É um tema lindo, profundo e transformador”.
Teodrama foi gravado no Melodia Studio, Maia’s Homestudio, Dez14 Studio (Brasília/DF) e Braglia Homestudio (Rotterdam/Países Baixos) entre os anos de 2021 e 2023, com engenharia, mixagem e masterização por Arthur Inácio e será lançado via En Hakkore Records no segundo semestre de 2024. Confiram o lyric video do single “Justified By Faith”. Adquira o álbum “Teodrama” em pré-venda no link. Ouça Perpetual Legacy: em sua plataforma de streaming favorita.
Perpetual Legacy é: Michelle Braglia – Vocal; Lucas Fernandes – Guitarra; Matheus Maia – Baixo e vocal; Rafael Lobo – Piano e Teclados; Renan Costa – Bateria
Contato:
Tormentor Bestial: Legado e celebração à família em novo álbum Eternal Nightmare
A banda de Heavy/Thrash Metal TORMENTOR BESTIAL, diretamente de Taubaté/SP, anuncia com entusiasmo o lançamento de seu quinto álbum de estúdio, intitulado Eternal Nightmare. Este trabalho destaca-se como um marco no cenário do metal nacional, sendo inteiramente produzido “em família”. A expressão “em família” reflete a atual formação da banda, composta por parentes diretos, sendo eles: Luiz Amadeus (pai, vocal/guitarra), Pedro Teixeira (filho, vocal/guitarra), Bruno Amadeus (filho, baixo) e Niko Teixeira (filho, bateria). “Um dos orgulhos que tenho são os meus três filhos se tornarem excelentes músicos e ainda ter o privilégio de tocar com eles. Estamos felizes e entusiasmados com este novo capítulo e esperamos que todos os fãs do metal pesado gostem do nosso som”, comentou Luiz Amadeus.
Niko Teixeira complementou: “Tudo soa perfeito nessa nova fase, desde entrosamentos até ideias. Como somos todos irmãos junto ao nosso pai, não há erro com nada; encaramos tudo com certeza e descontração total. Fazemos o dever de casa direitinho e sem medo. Bom, se não fizermos, a gente fica de castigo (risos). Nossa meta agora é ensaiar muito, nos preparar para shows e montar nossa merchandise, assim começamos do jeito que tem que ser!’ Ouça agora Eternal Nightmare.
Arte de capa por Fábio Menezes (Inkcreations)
Gravado em Audiolab Extreme Studio, em Taubaté/SP
Produção, mixagem e masterização por Tormentor Bestail
Desde sua fundação em 2008, por Luiz Amadeus e Niko Teixeira, a banda passou por algumas mudanças de formação, mas sempre buscou criar um Thrash/Heavy Metal pesado e agressivo, incorporando influências que vão do Hard Rock, Heavy Metal Tradicional (NWOBHM) até o agressivo Thrash Metal Oitentista. Como uma boa família unida que se preze, onde procuram sempre fazer tudo juntos, Eternal Nightmare foi logicamente todo composto, gravado e produzido pelo quarteto, em seu próprio estúdio (Audiolab Extreme Studio), e por conta dessa interação mais intimista trouxeram uma abordagem bem diferente dos álbuns anteriores.
Sobre a sonoridade de Eternal Nightmare, Luiz Amadeus comentou: “Neste álbum, aprimoramos ainda mais as guitarras, optando por uma bateria com sonoridade mais acústica e pesada, utilizando trigger apenas nos bumbos. As guitarras estão mais densas e bem definidas, enquanto o baixo possui um timbre mais estralado. Nas seções de solos, adotamos uma abordagem inovadora, destacando o baixo e proporcionando uma sensação mais autêntica e próxima de uma performance ao vivo quando a guitarra assume o solo.” As letras do álbum consistem em 10 faixas baseadas em histórias e contos variados, mantendo-se afastadas de temas políticos. Cada música apresenta uma narrativa distinta, abordando temas que vão desde histórias antigas e terror até críticas sociais, lutas contra vícios, resiliência e corrupção nas religiões. Tudo é escrito de forma conotativa, deixando margem para ambiguidades.
O lançamento de Eternal Nightmare não é apenas um marco na trajetória da Tormentor Bestial, mas também um testemunho da união e do espírito familiar que permeia a banda. A colaboração entre pai e filhos não só fortalece os laços pessoais, como também enriquece a música com uma sinergia única. Este álbum é um tributo ao poder da família e à paixão compartilhada pela música, comprovando que, quando se trabalha em harmonia, o resultado é um som autêntico e poderoso que certamente ressoará no cenário do metal nacional com sobras.
Holiday Festival pelo RS acontece nesse domingo
Neste domingo, 23 de junho, a Holiday Produtora se juntou ao bar Abbey Road , clássica casa de Novo Hamburgo para arrecadar fundos para familias que perderam tudo nas enchentes recentes do RS. Enriquecendo a noite e ajudando nessa causa teremos as bandas Jogo Sujo, com participação especial de Márcio Petracco (TNT) e Fábricio Beck (VERA LOCA), Rockaus, Síndrome e Charles Diehl. Os ingressos custam 25,00 reais e podem ser adquiridos no sympla pelo link.
100% da arrecadação será dividida entre as famílias de Rolney Ortiz (trabalhador da cultura que já atuou com bandas como Reação em Cadeia e Delittus) e a cantora mirim Manu que tem o espectro autista e teve sua casa muito afetada, com irmãos e pais que estão em busca de reconstruir suas vidas.
Onde? Abbey Road Bar, NH
Quando? 23/06 – 18H
Anna Ratto mostra suas versões para Arnaldo Antunes no Circo Voador, dia 29 de junho, às 21h
A cantora e compositora Anna Ratto faz sua estreia no palco do Circo Voador dia 29 de junho, sábado, em um show que reúne canções de Arnaldo Antunes, como “A Casa é Sua”, “A lhe esperar”, “Ela é Tarja Preta”, “Contato Imediato” e “Socorro”, entre outras. Importante frisar que o show terá início às 21 horas. Em turnê com o show “Contato Imediato – Anna Ratto visita Arnaldo Antunes”, espetáculo baseado no álbum de mesmo título, Anna Ratto preparou um repertório que investe em canções de várias fases da carreira do compositor paulistano, e que chega pela primeira vez ao Circo Voador, na abertura do show de Maurício Baia. A banda de Anna Ratto é formada por Kassin (guitarra), João Moreira (baixo), Estevan Barbosa (bateria), Elisio Freitas (violão e guitarra) e Antônio Dal Bó (teclado).
“Contato Imediato – Anna Ratto visita Arnaldo Antunes”, show baseado no álbum homônimo editado pela Biscoito Fino, chega ao Circo Voador para abrir a noite de lançamento do novo álbum de Maurício Baia, Baia no Circo 2, gravado ao vivo no palco da nave. “Já vivi emoções intensas ali, e agora vibro ao saber que vou mostrar um pouco do meu giro com uma banda incrível, revisitando uma porção de Arnaldo Antunes e abrindo para um artista talentosíssimo, carismático e cheio de personalidade como o Baia”, comemora Anna, dando um spoiler do que vem por aí. “Arnaldo me mandou 6 músicas inéditas para o álbum que gravarei em breve, uma espécie de Volume 2 do projeto de canções deste compositor incrível”. Quinto na discografia de Anna Ratto, o álbum que mergulha na obra de Arnaldo Antunes tem produção musical de Liminha. Ainda este ano, Anna Ratto gravará o segundo volume do projeto, com inéditas de Arnaldo Antunes.
Na sequência, Maurício Baia faz o show de lançamento de Baia no Circo 2, gravado no início do ano passado em uma noite catártica na Lona. O álbum – e também registo audiovisual – passeia por sucessos dos músicos dos últimos treze anos, assim como algumas pérolas do início da carreira.
Serviço
Anna Ratto em “Contato Imediato – Anna Ratto visita Arnaldo Antunes” abrindo o show “BAIA NO CIRCO 2”, de Maurício Baia.
Sexta, 29 de junho, sábado
ABERTURA DOS PORTÕES 20h
Show: 21h
INGRESSOS: De 70,00 a 140,00
Classificação: 18 anos (14 a 17 anos somente acompanhados pelos responsáveis)
Compras na bilheteria do Circo Voador e pelo site da Eventim
Mais informações:
Imprensa Circo Voador: Rê Reis (21) 96448-7535 | assessoriacircovoador@gmail.com
